Comment choisir le cadre photo parfait, selon un consultant en art

Nous avons tous une œuvre d'art, une impression ou une photo précieuse qui réclame un magnifique cadre photo. Mais il peut être difficile de déterminer quelle couleur, quel style et quelle taille choisir lorsqu'il y a tellement de choix. Qu'est-ce qui va avec une photographie de mariage en noir et blanc et qu'est-ce qui convient à une peinture à l'huile ancienne ? Les options semblent illimitées ! L'encadrement est un art en soi et choisir le bon cadre améliorera sérieusement votre œuvre et la transformera en œuvre d'art.

Cependant, sélectionner un cadre ne consiste pas seulement à choisir une couleur et un matériau et à l'accrocher dans un cadre.. Les pièces précieuses doivent également être protégées des dommages et de la dégradation au fil du temps, afin de les préserver pendant de nombreuses années. De plus, même le bon verre peut faire une énorme différence dans la façon dont nous regardons les œuvres d’art.

Nous avons parlé avecLouisa Warfield, un consultant en art expert qui fournit à tous des conseils en matière de recherche d'art, de conseil et d'accrochage sur mesure, beaux et honnêtes. "L'encadrement est un de ces arts sombres et plus je suis consultante en art, plus je me rends compte à quel point j'en sais peu", dit-elle. « Avec plus de 15 ans d'expérience dans le métier, j'ai développé un profond respect pour les encadreurs. Je suis passé de les considérer comme un service de grande rue à les comprendre et à les apprécier en tant qu'artistes et artisans à part entière. Je sélectionne mon cadre pour un projet particulier, avec autant de soin que je sélectionne l'artiste.

Voici ses conseils pour vous aider à choisir la monture parfaite...

1. Optez pour le meilleur encadreur que vous puissiez trouver et vous permettre

(Crédit image : Avenir / Matthew Williams)

C'est rapide, facile et peu coûteux de s'y rendreet obtenez un cadre de base pour votre œuvre d'art, mais faites-nous confiance lorsque nous vous disons que prendre le temps et dépenser un peu plus pour un encadreur professionnel fera passer votre image au niveau supérieur et l'aidera à résister à l'épreuve du temps.

« Allez voir le meilleur encadreur que vous puissiez trouver et appuyez-vous fortement sur lui. Parlez-leur de votre projet – montrez-leur des photos, prenez des tissus. Un bon encadreur utilisera un certain nombre de choses comme point de départ – demandez-lui de vous conseiller », explique Louisa.

Non seulement vous obtiendrez les conseils d'un professionnel si vous êtes un peu coincé sur les choix de couleurs et de styles, mais un encadreur professionnel saura exactement quelles dimensions conviendront à votre pièce et sera en mesure de vous proposer une variété de cadres et de verres différents en fonction de votre budget. Il n'y a rien de mal à un excellent, mais si vous voulez quelque chose de très spécial, faites un effort supplémentaire.

2. Amusez-vous avec les couleurs, le style et la mise en page

(Crédit image : Avenir / Mary Wadsworth)

Que vous ayez une pièce ou plusieurs et que vous souhaitiez créer une galerie, comme on le voit avec ceci, s'amuser avec l'œuvre d'art et l'espace qui l'entoure rendra l'esthétique globale beaucoup plus personnelle. « N'ayez pas peur de vous amuser », souligne Louisa. « Mettez une photo moderne et épurée dans un immense cadre orné. Utilisez des slips de couleurs vives pour donner un petit éclair de couleur lorsque vous tournez la tête.

Quelles que soient la couleur et la finition que vous choisissez lorsque vous choisissez un cadre, pensez à mettre en valeur et à compléter votre intérieur lorsque vous le faites. Dans un premier temps, réfléchissez à l’apparence générale de votre espace, puis réfléchissez à l’ambiance que vous essayez d’obtenir ; un mur de galerie bohème éclectique, quelque chose d'élégant et de moderne, ou peut-être recherchez-vous une ambiance très classique ?

Ensuite, prenez les couleurs dominantes de votre œuvre qui se démarquent et envisagez de lier ces tons à votre cadre ou passe-partout. Les photographies en noir ou blanc sont à la fois classiques et contemporaines dans des cadres en noir et blanc, tandis que les illustrations en couleur fonctionnent bien lorsque les couleurs remarquables correspondent au cadre.

3. Pensez à la pièce ainsi qu'à l'œuvre d'art

(Crédit image : Avenir / Mary Wadsworth)

Votre salon est ultra moderne ou vous recherchez le calme,? Il est important de prendre en compte le style de la pièce avant de commencer à encadrer votre imprimé préféré. Qu'il s'agisse de faire correspondre les couleurs à la peinture ou au papier peint de la pièce ou de choisir un style de cadre en accord avec l'époque de la pièce, vous souhaitez éviter un conflit qui ne semble en aucun cas pris en compte.

« Pensez à la pièce ainsi qu'aux œuvres d'art », réitère Louisa. « Un joli projet que j'ai réalisé récemment consistait à encadrer une simple affiche d'Athena tirée de « The Tennis Girl » des années 1980 pour une famille avec un fort sens de l'humour et un lien avec le monde du tennis. Nous avons assorti la couleur du cadre à la peinture de la pièce lambrissée, puis pour une touche de style, Mike deEncadreurs IngleheartJ'ai trouvé une vieille raquette de tennis et la couleur était assortie au slip pour une touche de cool vintage. Cela a transformé une affiche bon marché sur Ebay en une image élégante.

4. Utilisez toujours du « verre d'art »

(Crédit image : Avenir / James Merrell)

Il ne s'agit pas seulement du cadre et du support. Le verre est si important lorsqu’il s’agit de rehausser votre œuvre d’art. L’élément le plus important est la protection UV qui peut protéger l’œuvre des dommages causés par la lumière, provoquant ainsi une décoloration de la couleur avec le temps. De plus, choisir un matériau peu réfléchissant signifie qu'il n'interférera pas avec votre pièce.

« Le verre artistique offre non seulement une certaine protection contre les UV, mais il est non réfléchissant et vous pouvez réellement voir tout ce qui est encadré. Je peux vous promettre qu'il n'y a rien de plus ennuyeux que de voir votre reflet dans une photo que vous avez soigneusement choisie", déclare Louisa. « Le verre d'art associé à un simple cadre fait à la main peut être super élégant et beau. »

5. Pensez à la conservation

(Crédit image : Futur)

Enfin, pensez à la conservation. Un cadre et un verre bien achetés contribueront grandement à préserver votre œuvre, mais une autre façon de protéger votre œuvre d'art préférée est d'éviter de la suspendre au-dessus de sources de chaleur commeet radiateurs. Si vous envisagez d'accrocher des œuvres d'art dans une pièce avec un feu allumé, vous aurez certainement besoin d'un verre d'art approprié pour les protéger de toute fumée. Il en va de même pour les pièces où de nombreuses bougies sont allumées régulièrement !

Essayez d'éviter de placer vos œuvres d'art à la lumière directe du soleil ou à des lumières électriques et évitez de suspendre vos œuvres sur des murs humides ou récemment enduits. Enfin, essayez de ne pas stocker de pièces précieuses dans le grenier.

« Pour des projets extrêmement haut de gamme avec des œuvres d'art de valeur, je ne m'adresse qu'à un seul encadreur –Darbyshire– ces types sont les meilleurs en matière d'encadrement de conservation et sont utilisés par de nombreuses grandes galeries de Londres », suggère Louisa. "Vous seriez étonné de voir à quel point chaque petit morceau de colle, de carton et de papier peut affecter une œuvre d'art au fil des années et si vous investissez dans quelque chose de valeur, alors ce sont vos employés."

Comment choisir un cadre pour une photo ?

(Crédit image : Run For The Hills)

En fait, il n’est pas toujours nécessaire d’encadrer votre œuvre. De nombreux peintres du début du XXe siècle ont complètement ignoré les cadres, mais à moins qu'ils ne soient placés sur une toile solide, le papier et les autres œuvres périssables doivent être scellés et protégés de l'environnement.

Lorsqu'il s'agit de choisir un cadre et que vous êtes complètement coincé et que vous ne voulez pas vous adresser à un encadreur professionnel, alors en cas de doute, optez pour le noir ou le blanc car ils conviennent à la plupart des aménagements intérieurs. Les montures noires sont idéales pour définir l'art tout en créant du contraste, tandis que les montures blanches fonctionnent bien dans la plupart des contextes, créant une ambiance plus décontractée. Un simple cadre en bois est également une excellente option si vous voulez quelque chose de simple et intemporel. En tant que matériau naturel, le bois offre une sensation chaleureuse et classique et se décline dans une gamme de tons, vous offrant de nombreuses options pour s'adapter à votre décoration.

Les œuvres d'art aux tons plus chauds, comme le rouge, le marron et l'orange, s'agencent mieux avec des bois plus foncés comme l'acajou et le noyer, tandis que les tons plus froids, comme le bleu et le vert, se marient mieux avec du chêne, du frêne et du pin plus clairs.

Comment choisir la bonne taille de cadre artistique ?

(Crédit image : Avenir / James Merrell)

Choisir la bonne taille de cadre dépend de vos préférences personnelles, mais vous pouvez trouver des suggestions plus spécifiques pour votre taille exacte en ligne ou en interrogeant un encadreur expert. Trouver les bonnes proportions est un élément important en matière de cadrage.

La règle générale pour exposer des peintures sur les murs est qu'elles doivent mesurer environ 75 % de la largeur du meuble sur lequel la peinture sera exposée. Les œuvres d'art montées dans des cadres plus grands se démarqueront de la foule et si vous souhaitez que l'impression s'intègre parfaitement à votre intérieur, optez pour quelque chose de plus fin.

Souvent, une partie négligée du processus d’encadrement est le choix d’un passe-partout, qui peut avoir un réel impact sur l’œuvre finie. Les supports de cadre offrent un espace de respiration indispensable entre l'œuvre d'art et le cadre lui-même. Un passe-partout attire le regard sur l'image, peut rehausser son apparence et protège la pièce ; l'espace créé entre l'œuvre d'art et le vitrage permet d'éviter les dommages dus à la condensation ou aux impressions brillantes collées au vitrage.

Un cadre simple avec un passe-partout neutre garantit que votre image soit au centre de l'attention. Cette combinaison se retrouve souvent dans les galeries et est populaire parmi les architectes d’intérieur et est idéale pour relier les murs des galeries.

Tous vos cadres photo doivent-ils être assortis ?

(Crédit image : Katherine Howard)

Les cadres photo n’ont certainement pas besoin d’être assortis. Amusez-vous avec vos cadres et vos mises en page et choisissez finalement un cadre qui vous inspire et vous rend heureux.

Ne vous souciez pas trop de faire correspondre les couleurs spécifiques de votre photo à la couleur du cadre. Tenez plutôt compte du ton général de l’image lors de la sélection d’un cadre. Choisissez un cadre qui complète votre décor actuel ou qui ajoute juste la bonne étincelle de contraste. Mais si vous êtes coincé, sélectionnez un cadre plus clair pour des œuvres d'art simples ou décontractées et choisissez un cadre plus foncé pour des pièces plus élégantes ou formelles.