Équilibre Élégant

Qu’est-ce que le design transitionnel, pour les non-initiés ? Si votre style préféré est à la fois un peu classique et contemporain, vous êtes probablement fan de cette tendance d'intérieur incontestablement populaire sans même le savoir.

«Le design transitionnel consiste à mélanger une esthétique traditionnelle avec des sensibilités modernistes», explique Stefani Stein, architecte d'intérieur de Los Angeles. "Permettre aux deux styles de se combiner sans effort est une question d'équilibre."

Sans effort est le mot clé : les espaces de transition ont tendance à donner la priorité au confort. La palette typique est neutre et légère, sans trop de tension entre les styles contrastés ; éléments de tradition(comme les meubles tout en courbes) et le design contemporain (comme les angles droits) s'associent confortablement (comme le meilleur des deux mondes).

Le résultat est sophistiqué et frais – une vieille âme avec une colonne vertébrale jeune – et particulièrement détendu. "Beaucoup de nos clients sont attirés par cette esthétique car, lorsqu'elle est bien réalisée, elle est confortable, accessible, facile à modifier et à mettre à jour au fil du temps", explique Joe McGuier, directeur du JAM de Brooklyn.

En ce qui concerne les styles, le design transitionnel est plus détendu que rigoureux. Mais quelques principes directeurs vous mettront en sécurité chez vous avec cette esthétique à plusieurs niveaux.

1. Adoptez une palette de couleurs neutres

Ne vous attendez pas à des sautes de couleurs : les intérieurs de transition s'appuient fortement sur. Des teintes plus douces comme les crèmes, les blancs, les beiges et les taupes sont appliquées sur les meubles et la décoration pour créer des environnements propres, calmes et recueillis. C'est là que l'approche est similaire à.

"Conserver une base neutre donne une sensation plus douce et permet de mélanger facilement des couches", explique Marianne Brown, propriétaire et designer principale de Salt Lake City.Collectif de conception W. « On retrouve souvent beaucoup de textures organiques et de mélanges

2. Créez un intérêt visuel avec des textures mixtes

Avec tant de discussions sur les palettes claires et neutres, vous auriez raison de vous soucier de créer un espace totalement vanille. Mais une façon d'insuffler un intérêt visuel tout enconsiste à incorporer une gamme de textures : des matériaux tactiles dans des couleurs unies comme des tissus d'ameublement en boucle, des rideaux en lin ou d'autres accents doux (comme un jeté tricoté ou un oreiller en velours).

Pour unpeut également appliquer ce même concept aux finitions, à condition qu’elles soient sobres et variées. «En matière de matérialité, la variété est préférable», déclare Stefani Stein. «Je suis attiré par les bois aux finitions naturelles, comme le chêne ou le noyer. Essayez de mélanger ces matériaux avec du marbre et du lin. Évitez d'utiliser la même finition partout ; ça peut ressembler un peu à une note.

3. Associez deux styles de meubles différents

La formule la plus basique pour un design transitionnel est simple : combiner des meubles de deux époques différentes. "Si vous achetez une table qui semble plus traditionnelle, trouvez des articles aux lignes plus épurées ou plus simplistes à associer", explique Marianne Brown de Salt Lake City.Collectif de conception W. "Si vous trouvez une table entièrement en bois, trouvez des chaises de salle à manger peintes ou rembourrées pour l'associer."

Dans la maison historique ci-dessus, des chaises de salle à manger du milieu du siècle, peintes en noir, apportent un accent moderniste qui équilibre une lourde table en bois aux pieds arrondis traditionnels. C'est un parfait. C'est ici que l'on peut voir les similitudes avec les disciplines dumouvement. "Le mélange de pièces contrastées, d'une ambiance traditionnelle/vintage avec des lignes modernes/épurées, nous a aidés à atteindre cet équilibre sans que l'espace ne paraisse trop traditionnel d'un côté ou trop moderne de l'autre", ajoute Brown.

4. Jouez avec les lignes et les silhouettes

Comme avec, pour trouver la bonne synergie entre des styles disparates, faites attention aux lignes et aux silhouettes. « Le design transitionnel repose sur un équilibre parfait entre le traditionnel et le moderne », explique Alicia Murphy, soulignant que les détails ornés du design classique sont généralement « nettoyés » dans les intérieurs transitionnels.

Ceci est plus prononcé dans l'ameublement, où les formes et les silhouettes plus rondes que l'on retrouve dans le design traditionnel (comme les pieds tournés et les dossiers arqués) se mêlent aux lignes épurées dedesign (comme des bords nets et des formes simples). Ensemble, ils s'adoucissent et se redressent, créant un look chaleureux et intemporel – il est important d'avoir un équilibre entre les deux pour créer une connexion transparente entre les deux looks. Une approche très calme, comme on le voit ici dans ce.

5. Moins c’est définitivement plus

Nous savons ce que vous pensez : combiner plusieurs styles d’intérieur dans un seul espace ressemble énormément à un style éclectique. Mais s’il existe une astuce pour contrôler les espaces de transition, maintenir un certain niveau de minimalisme offre le bon équilibre. Pensetout en gardant votre décoration de rechange, vous faites table rase tout en comblant le fossé entre les styles anciens et nouveaux.

"Il est important de ne pas trop accessoiriser ce look", explique l'architecte d'intérieur Stefani Stein. "Il est préférable d'opter pour des couches réfléchies et une approche moins c'est plus lorsque l'on pense aux oreillers et aux accessoires."

6. Un tapis solide crée une base douce et équilibrée

Un moyen simple d’ancrer votre espace dans une palette simple et solide consiste à vous concentrer sur les éléments ayant la plus grande surface – et il n’y a probablement pas d’élément plus gros dans votre espace qu’un tapis. « Un tapis de couleur unie plus foncée crée toujours une excellente base », déclare l'architecte d'intérieur basé à Houston.Et Lonergan.

Couvrir votre sol d'un tapis monochrome, ou même d'un tapis au motif plus subtil, vous donnera une toile propre pour d'autres objets, comme dans la chambre du dessus. "Dans cette chambre, nous avons posé un tapis en mohair anthracite et l'avons superposé avec des draperies en laine gris plus pâle. Nous avons conservé la même famille de couleurs mais des tons différents de la même couleur pour créer une harmonie", explique Lonergan, notant qu'un oreiller à motifs ludiques a été ajouté. juste ce qu'il faut de personnalité.

7. Créez un équilibre avec des classiques neutres

Bien que vous puissiez associer des pièces décoratives de différentes époques de design, vous pouvez également réimaginer des pièces intemporelles avec des revêtements et des finitions modernes (lire : neutres !). "Les pièces classiques aux tons neutres constituent une excellente base pour un design transitionnel", déclare l'architecte d'intérieur de Houston.Et Lonergan. De cette façon, les finitions neutres peuvent simplifier les détails et les silhouettes traditionnels qui autrement pourraient ressortir.

Dans ce qui précède, les classiques neutres s'associent pour former une palette subtile. "Le canapé recouvert de lin aux lignes droites épurées et la table basse simple en lucite et en verre sont des classiques qui ne se démoderont jamais", déclare Lonergan. « Il est facile de superposer des couleurs et des motifs sur des pièces simples et plus grandes. Les oreillers, les abat-jour, les œuvres d’art et les accessoires sont des moyens simples de changer l’apparence d’un espace. Investir dans les classiques est la leçon la plus importante !

8. Choisissez des teintes sourdes et tamisées

Même si nous voyons souvent des intérieurs de style transitionnel dans des palettes neutres, une utilisation douce de la couleur est très utile. « Les couleurs peuvent bien s'agencer avec un design transitionnel – il ne s'agit pas seulement de tons neutres », explique Stefani Stein. « Cependant, la palette de couleurs doit être tonale, atténuée ou plus sobre ; évitez les touches vives ou les teintes trop gaies.

En cas de doute, Stein recommande de s'en tenir à des couleurs subtiles inspirées de la nature, comme le « bleu-gris » d'un ciel brumeux ou le « vert poussiéreux » des herbes du jardin. "Il est également important d'utiliser les couleurs de manière équilibrée", ajoute Stein. « Analysez tous les moments colorés avec des bois naturels et des tons neutres terreux comme la farine d'avoine, le chameau ou le bronzage. »

9. Laissez un luminaire contemporain éclairer le chemin

Surtout lors de la conception d'un espace avec des éléments architecturaux historiques (comme un, ou menuiserie classique), vous pouvez vous tourner vers des luminaires contemporains pour alléger l'ambiance et le décor.

Dans l'intérieur ci-dessus, un architecte d'intérieur basé à AmagansettAlicia Murphya équilibré une cheminée et une table de style fédéral avec un lustre moderne fabriqué par Apparatus. « Je pense que cet équilibre est mieux atteint lorsque les luminaires ont des formes modernes mais des matériaux traditionnels – pensez aux appliques aux lignes épurées en laiton antique », explique Murphy. "Je me demande toujours ce qui aurait pu se trouver dans cette maison historiquement et comment puis-je prendre cet objet et lui donner des lignes épurées."

10. Pensez aussi à votre architecture

Si la couche de base de votre maison est classique (des poutres apparentes aux planchers en bois traditionnels et aux moulures), vous avez toute la latitude pour incorporer des détails épurés et modernes (des menuiseries peintes neutres aux meubles aux lignes très nettes).

Ci-dessus, située dans une ferme réinventée, les lignes modernes équilibrent davantage les os historiques de la maison. "Avec un projet comme celui-ci, nous commençons toujours par des proportions et des matériaux ancrés dans le design traditionnel, puis nous ajoutons des détails modernes avec une approche sobre", explique Joe McGuier du JAM de Brooklyn. "Nous avons utilisé des poutres, des pierres et des chevrons taillées à la main, richement texturés, de manière traditionnelle, ce qui nous a permis de rendre les armoires et les détails de la pièce globalement nets et minimaux."

11. Évitez les pièces trop classiques ou contemporaines, point barre

Bien sûr, même si vous pouvez équilibrer deux éléments de décoration situés aux extrémités du spectre, il est préférable de choisir des éléments ayant plus de points communs. "J'éviterais tout ce qui s'appuie si fortement sur un style spécifique qu'il semble déplacé avec des pièces d'autres périodes", déclare Martha Mulholland. "Une console rococo fortement sculptée et dorée ne peut que bien se mélanger avec une console Memphis aux couleurs vives. Lampe Milano entre les mains d'un décorateur chevronné qui sait juxtaposer les époques.

Dans le salon convivial ci-dessus, une gamme de styles partagent le même espace sans se distinguer. "Dans cet espace, nous avons mélangé des meubles traditionnels avec des pièces de transition aux lignes épurées", explique Marianne Brown de W Design Collective. "Nous avons gardé les choses équilibrées sur le plan stylistique, ce qui empêche l'espace de tirer trop loin dans un sens ou dans l'autre."