Il est juste de dire que les intérieurs brutalistes ne sont pas la tasse de thé de tout le monde. Le brutalisme est une exploration des matériaux et des textures dans le design, mais ses formes expressives et l'accent mis sur la façon dont les bâtiments sont construits signifient que les maisons qui en résultent et leurs intérieurs sont source de division.
Ce sont des espaces souvent définis par des briques apparentes, des poutres en acier et, bien sûr, du béton – tous des matériaux qui ont sans aucun doute une beauté, mais tandis que certaines personnes adorent l'esthétique minimaliste austère du brutalisme traditionnel, d'autres peuvent penser que les éléments de cesont trop durs et trop « brutaux » pour créer un espace intérieur cosy.
Et d’autres se situent quelque part au milieu. L'attrait des beaux bâtiments avec une architecture ou des matériaux de style brutaliste peut être génial, mais il y a toujours ce désir de créer une maison qui se sent bien, chaleureuse.
Face à ces défis, les architectes d'intérieur se tournent vers un style brutaliste plus doux, introduisant des contrastes inattendus de couleurs et de matériaux pour créer des havres de paix à partir d'espaces industriels austères – tout en honorant et en soulignant ce qui les rend spéciaux en premier lieu.
Une palette de couleurs douces et brutalistes
(Crédit image : Anson Smart. Conception : Greg Natale)
Vous pensez peut-être savoir à quoi ressemble une palette de couleurs brutalistes – et elle est sans aucun doute définie par la grisaille générale du béton. Et c'est vrai, les intérieurs brutalistes traditionnels ont tendance à s'en tenir étroitement à une palette monochrome : les noirs et les blancs purs sont des contrastes courants, tandis que vous êtes sûr de voir une introduction de tons de bois pour apporter une chaleur indispensable. Mais qui peut dire que les espaces brutalistes ne devraient pas être colorés ?
"Il y a le cliché deoù il fait froid, sobre et rigoureux ; dépourvu d'art, de couleur, de flottabilité et de texture - les éléments avec lesquels vous voulez réellement vivre", architecte d'intérieurGreg Natalenous dit, "mais l'architecture minimaliste peut être une formidable toile d'expression".
C'est une idée que Greg a achetée pour la conception de cette propriété à Kyle Bay, une banlieue de Sydney. "Le langage architectural de la maison est assez dur et brutaliste, avec des lignes épurées et une utilisation abondante de béton apparent", explique Greg.
Inspiré par les architectes modernistes brésiliens, Greg a cherché à introduire des couches dans la maison pour « prendre une toile minimaliste et réfléchir à la façon de la superposer avec de nouvelles textures afin qu'elle soit vivable et en phase avec le style individuel du client ».
"J'étais ami avec Michelle, la cliente, depuis de nombreuses décennies. C'était donc un projet très personnel pour moi et une véritable collaboration", explique Greg. "Michelle a demandé des couleurs contrastées dans toute la maison, ce qui a donné lieu à un mélange inattendu mais vibrant comprenant des tons vert, bordeaux, sarcelle et agrumes, avec son rose pastel préféré sur les murs et les rideaux pour équilibrer les finitions plus dures."
(Crédit image : Matthijs van der Burgt)
Pour architecteBram Van Cauterdu Studio Okami, basé en Belgique, ce contraste de couleurs s'est manifesté dans des interventions pastel radicales dans un appartement brutaliste au bord d'une rivière à Anvers. "Le caractère du bâtiment est si fort, en raison de son style brutaliste et des espaces si bien conçus, que presque tous ceux qui visitent le bâtiment en tombent amoureux", nous dit Bram, "et en dépouillant l'appartement jusqu'à sa forme nue , vous présentez la structure de base comme la définition de l'espace.
La vision du Studio Okami sur ce Brutalisme coloré est beaucoup plus minimaliste, mais elle joue beaucoup plus sur le sens du contraste ensans aucune excuse. "L'objectif était d'équilibrer le béton brut en ajoutant des éléments colorés à l'espace, le sol pêche, l'escalier bleu, même les œuvres d'art, les meubles et les plantes s'ajoutent pour créer une atmosphère chaleureuse", explique Bram. "L'idée est que le béton brut est la palette fixe et que tous les autres éléments peuvent changer dans le futur, permettant ainsi à l'appartement d'évoluer."
Le brut rencontre le raffiné
(Crédit image : Christopher Stark. Conception : Lane McNab Interiors)
Alors, comment apporter de la douceur à un espace si défini par ses caractéristiques brutalistes ? "En ne l'ignorant pas", déclare un architecte d'intérieur basé en CalifornieLane McNab, 'mais plutôt l'accepter et laisser les opposés se jouer les uns les autres. J'aime la juxtaposition du brut et du raffiné pour donner de la profondeur au design.
Pour Lane, un industrieldans le quartier historique de Jack London à Oakland représentait un tel défi : un espace qui avait « une esthétique industrielle très rustique, plus appropriée pour un dortoir universitaire ou une garçonnière », explique Lane. "Plutôt que de l'aborder à partir d'une ambiance loft industriel typique qui prédominait au début des années 2000, j'ai voulu le juxtaposer avec des finitions haut de gamme très élégantes pour le rehausser et ajouter la féminité et la douceur qui mettraient vraiment en valeur l'impact brut du architecture utilitaire.
«Nous avons proposé des finitions haut de gamme et luxueuses avec des menuiseries personnalisées pour jouer avec l'enveloppe architecturale rustique», poursuit Lane. "Une superposition de matériaux authentiques tels que du bois massif et de la quincaillerie en bronze massif ainsi que des revêtements en velours et en lin confèrent élégance et authenticité à cet espace historique."
Dans ce contraste, il y a un risque que ces deux styles ne se confondent pas en cours de route, mais le diable se cache dans les détails lorsqu'il s'agit de lier luxe etensemble. « Permettre un peu de patine naturelle et de chaleur aux métaux garantit que tout semble cohérent », explique Lane.
Un style inattendu
(Crédit image : Anson Smart. Conception : Greg Natale)
En regardant les maisons brutalistes, on a souvent l'impression que le mobilier est secondaire – en s'en remettant en quelque sorte aux formes en béton du bâtiment, qui volent souvent la scène. Cependant, un bon projet de décoration intérieure dans une maison brutaliste peut la mettre en valeur, sans nécessairement imposer un style minimaliste.
"Je pense que ce contraste est évident dans beaucoup de grandes maisons modernistes brésiliennes", explique l'architecte d'intérieur Greg Natale. "Une collection éclectique de meubles, d'art et d'objets, des carreaux d'encaustiques à motifs et une ouverture sur le paysage tropical fécond, tout cela contribue à animer, adoucir ou juxtaposer les lignes épurées et rectilignes de béton et de verre du bâtiment."
À Kyle Bay, cela signifiait adopter des éléments de design rétro et ludiques. « Comme nous faisions déjà référence à l'architecture moderniste et que je connaissais le projet de mon client,joie de vivreDe première main, il était logique d'introduire des éléments qui rappellent de manière ludique l'apogée de la jet set des années 1960 et 1970 », explique Greg. « Les matériaux tels que le bois de rose et quelques pièces rétro sont en accord avec une ambiance du milieu du siècle, mais ces moments de nostalgie ludique semblent toujours frais, pas trop référentiels. »
En général, les fermes en bois de diamant font écho au motif du tapis personnalisé – « elles constituent une encapsulation parfaite des éléments structurels et décoratifs de la maison qui se parlent, créant une synergie entre le dur et le doux, le minimal et le motif, le lisse et le tactile. dimensions", dit Greg.
