Équilibre Élégant

COMMENT AVEZ-VOUS COMMENCÉ ?J'ai lancé mon entreprise de design d'intérieur, initialement appelée Matrushka (d'après les poupées russes empilables), depuis mon salon, avant de la renommer Jo Berryman Studio et de l'agrandir vers un bureau au centre de Londres.

COMMENT RÉSUMEZ-VOUS VOTRE LOOK ?

Je l'ai déjà décrit comme « un glamour audacieux avec un peu de Miss Havisham en plus », mais au fil des années, j'ai affiné la nature ad hoc de mon approche pour la rendre plus sophistiquée. C'est toujours amusant et irrévérencieux, mais aussi fonctionnel.

QUELLE EST L’IMPORTANCE DE LA COULEUR DANS VOTRE DÉCORATION ?

Ma devise est « aimer vif, vivre vivant ». Je suis définitivement issu de l'école de Tony Duquette [le regretté décorateur et décorateur d'intérieur américain] du « Plus, plus, donnez-moi plus ! ». Pour une maison du sud-ouest de Londres, par exemple, j'ai travaillé avec les couleurs dramatiques d'un tableau de Paula Rego pour dicter les teintes rose velours, taupe champagne et or de la pièce. Je trouve les couleurs sombres – bleus fumés, gris queue d’aronde, roses blush, bruns tabac, olives et moutardes – très reposantes. Ils contribuent à créer des espaces confortables et harmonieux qui ne submergent pas, mais fournissent ensuite une toile de fond idéale pour un peu d'avantage et de surprise.

AVEZ-VOUS DES INGRÉDIENTS DE PRÉFÉRENCE POUR CHAQUE PROJET ?

J'aime jouer avec les échelles, donc un papier peint audacieux et schizo dans un petit espace, ou quelque chose de délicat dans un grand espace. Les pièces vintage, bien portées et appréciées, se patinent et leur vieillissement ajoute à l'histoire. Et c'est peut-être mon origine en matière de mode, mais je pense à la finition des espaces un peu comme je m'habille moi-même : mes vêtements, comme une superbe robe Etro avec une veste en cuir, donnent l'ambiance aux murs et aux sols de la toile de fond de ma chambre ; les luminaires, les coussins et les plaids sont comme mes bijoux.

COMMENT CRÉER L’INTÉRÊT POUR UNE PIÈCE ?

J'aime jouer avec des juxtapositions improbables, comme des sols en béton industriel avec un canapé français doré habillé d'un motif floral romantique ; une table Saarinen élégante avec un parquet en bois récupéré ; un lit antique sous une œuvre d’art contemporaine discordante. En ce moment, j'ai un faible pour les voilages – de la dentelle vintage, bien sûr – mélangés aux lignes modernes d'une fenêtre Crittall.

ALORS VOUS AIMEZ SORTIR DES CADRES ?

Pour 42 Acres, une vaste retraite dans le Somerset destinée au bien-être et au recâblage, je voulais créer quelque chose qui ne soit pas surconçu, mais qui soit un peu inattendu. Sur une palette terreuse, avec du bois chaud et des peaux traitées, j'ai associé du papier peint psychédélique, des textiles vibrants de A Rum Fellow, des meubles fabriqués par le menuisier local Matt Belfrage et des antiquités provenant de Wells Reclamation.

QUELLE EST VOTRE HUMEUR CLÉ DU MOMENT ?

Je préfère l'or légèrement patiné, terni, en passant par les papiers métallisés de Cole & Son ou les meubles intégrés en or ou en laiton. Il possède une merveilleuse transmutabilité qui change avec les saisons et l’heure de la journée. Dans un projet récent, j’ai installé un sol en verre fumé fortifié dans la salle de bain. On dirait qu’une nappe de pétrole s’est répandue à travers la pièce. Dans ma propre cuisine, j'ai utilisé de l'onyx strié d'or pour l'île – je ne pourrais pas vivre dans une maison entièrement blanche. Et l’imprimé animal est toujours un choix facile pour donner une touche masculine.

AVEZ-VOUS DES FINITIONS PRÉFÉRÉES ?

Je suis un grand fan du tadelakt de finition en plâtre marocain – appliqué sans couture, il donne une surface magnifiquement lisse, sans lignes de coulis – ou bien du béton poli, car peu importe s'il s'écaille légèrement car il ne laisse qu'un bel effet froissé. J'aime aussi la chaleur du chêne fumé et des finitions en miroir – pas seulement pour la salle de bain, mais aussi pour les coins cocktails et les cuisines – car ils font rebondir la lumière dans une pièce, l'amplifient et ajoutent un peu d'éclat et de glamour.

ET L'ÉCLAIRAGE ?

Je ne fais pas de lustres ornés – je suis immédiatement attiré par les formes graphiques et audacieuses, comme la suspension empilée Happy Together de Michael Anastassiades.

COMMENT L’ART PEUT-IL FONCTIONNER À LA MAISON ?

Les œuvres d’art apportent de la couleur – j’aime particulièrement les utiliser dans une chambre, pour leur donner une ambiance plus intrigante. Les favoris incluent les peintures photoréalistes de Unskilled Worker et Grace O'Connor. J'intègre également des influences artistiques à travers le design textile, comme les somptueux velours de soie à motifs de Kevin O'Brien Studio ou les papiers peints peints à la main de Porter Teleo. Ils apportent un surnaturel et une texture indomptée à un espace.

OÙ PROCUREZ-VOUS DES PIÈCES INSOLITES ?

Je me tourne vers Scaramanga et The French House pour des coffres, des tables et des chaises en bois et Fears et Kahn pour des pièces vintage restaurées légèrement plus farfelues. J'aime Fired Earth et Ann Sacks pour les carreaux et les pierres colorées de Romagno Marmi et Mandarin Stone. Pour la récente restauration d'un manoir victorien à Londres, j'ai fait appel à l'artisan vitrail local Robin Cooper pour personnaliser un motif pour les lambris de la porte d'entrée et du porche d'entrée.

À QUOI RESSEMBLE VOTRE PROPRE MAISON ?

J'ai travaillé avec mon ami, l'architecte Takero Shimazaki, pour gagner le plus d'espace possible dans la maison victorienne avec terrasse que je partage avec mon mari Philip et mes filles Nico et Romy. Nous avons ouvert le dernier étage pour créer un puits de lumière, creusé dans le sous-sol pour créer un jardin zen et créé un espace bibliothèque en mezzanine donnant sur une plateforme de restauration surélevée, tout en veillant à conserver les détails architecturaux d'origine.

AVEZ-VOUS DES DERNIERS CONSEILS ?

La maison devrait être le théâtre de votre vie – c'est l'endroit où vous vivez et où se créent les souvenirs, elle devrait donc en être le reflet. Regrouper des objets préférés tels que la céramique et la verrerie d’une manière qui élève leur sens de l’importance crée un intérêt pour l’œil. Je suis très inspiré par la façon dont le musée Horniman, dans le sud-est de Londres, présente sa vaste et extraordinaire gamme de trésors. À la maison, j'utilise un porte-ceinture en laiton pour draper des perles et des laissez-passer VIP pour les coulisses – il s'agit de montrer un peu de détritus, un peu de trésor. Mais surtout, il doit se sentir vivant. Les espaces vivants sont des espaces heureux.