London Fashion Week automne / hiver 2025: les points forts

LondresL'automne / hiver 2025 est officiellement en cours. L'équipe de mode de Marie Claire est sur le terrain, vous apportant tous les moments remarquables des défilés, ainsi qu'un aperçu des tendances de la saison prochaine. Jetez un œil à certains de nos points forts ci-dessous et restez à l'écoute pour plus à venir.

Toge

Le spectacle AW25 de TOGA était intitulé «formel, informel, anti-formel». Le directeur créatif Yasuko Furuta a déclaré dans les notes de l'émission: "J'ai commencé à me demander si les préoccupations formelles dans l'habillage étaient désormais dépassées. S'ils avaient été jugés inutiles." Elle a fait référence à son propre design de la collection 2017 de TOGA, d'une jupe percée de trous, mettant à jour l'idée en tant que micro-jupe en anneau qui a présenté plusieurs fois dans la collection. Faux-Fur figurait sur des vestes, des accessoires et des chaussures, complétés par des broches étincelantes et des colliers surdimensionnés.

Sinead O'Dwyer

Comme toujours, Sinead O'Dwyer est l'une des marques les plus rafraîchissantes du calendrier LFW. L'inclusion est en tête de l'ordre du jour, et les vêtements du créateur irlandais sont d'autant plus meilleurs pour cela. Les rouges brûlés profonds se sont démarqués parmi le noir et blanc, avec ses collants sculptés et ses combinaisons corporelles assis aux côtés de la couture et du denim. Ceci est son dernier spectacle dans le cadre du nouveau programme de génération du BFC, et suit sa récente nomination en demi-finale du LVMH Prize. Pour AW25, O'Dwyer a réfléchi à son mandat de quatre ans et aux personnages qui ont inspiré ses émissions, notamment: "Des adolescents indisciplinés, se faufilant à travers des champs marécageux sous la couverture de la nuit; des joueurs de violoncelle de nuit studieux mais anciens dans des camps d'été musicaux; Maids et Les nounons, ennuyés dans les maisons de leurs patrons;

Edeline Lee

Samedi matin, Edeline Lee a organisé un petit-déjeuner intime à l'hôtel Dorchester pour présenter sa collection AW25. Les paillettes en argent, le brun chocolat et le bleu poudre ont couru partout, à travers des robes coulées et des séparations ajustées. Fresh d'elle étant annoncée en tant que créatrice présélectionnée pour le BFC / Vogue Fashion Fund 2025, le designer a déclaré: "Je pensais à toutes les femmes puissantes de ma vie, et cela m'a frappé à quel point nous nous soutenons activement, que ce soit professionnellement ou dans Notre vie personnelle. veulent qu'ils sentir qu'ils peuvent faire ou faire face à n'importe quoi. "

Huishan Zhang

Edie Sedgwick et le glamour accru du film de 1967, Valley of the Dolls, ont servi d'inspiration à l'automne / hiver 2025 de Huishan Zhang. Le résultat? Une collection très glamour mais rebelle qui reflétait les deux mouvements déterminants de cette époque vestimentaire. Du côté conformiste: des robes de rideaux magnifiquement fabriquées avec des silhouettes et des capes de tulipes, ornées de plumes et de bijoux étincelants, de boucles d'oreilles de perles primes. Du côté rebelle: des trenchs en vinyle transparents, des mini jupes à carreaux et des cagoules en plumes, un eye-liner ailé dramatique.

«Les années 60 nous ont appris que les progrès sont rarement linéaires. En fusionnant l'esprit rebelle de Sedgwick avec le glamour tragique de la vallée des poupées, nous honorons les femmes qui ont ouvert la voie en remettant en question les récits qui les confinés », a déclaré Huish Zhang.

Sinead Gorey

Un parking souterrain dans le centre de Londres peut ne pas sembler être l'endroit le plus naturel pour un défilé de mode ... mais Sinead Gorey peut tout transformer en passerelle. Son armée de filles était fraîche du club, avec du rouge à lèvres enduit, des cigarettes traînant la bouche et serrant des sacs en papier de KFC (un sponsor officiel du spectacle). Gorey a un talent pour la nostalgie, et ses créations cette saison comportaient beaucoup de tartan, de rayures et d'arcs - tous servis avec un côté d'attitude.

Dilara Findikoglu

Après un an, Dilara Findikoglu a fait son retour au calendrier de la London Fashion Week hier soir. Hébergé à la boîte de nuit renommée Electrowerkz, le mannequin Lara Stone a ouvert le spectacle dans une robe corset en cuir noir. Les codes de conception Dilara étaient en pleine force, avec des corsages sculpturaux et des vêtements s'appuyant sur une variété de références historiques, toutes réinterprétées pour la femme moderne.

Ils poussent

Dimitra Petsa sait comment faire un spectacle, et cette saison n'était pas différente. Intitulé «Reflections of Desire» L'amour et la luxure ont couru dans la collection, des robes rouges et des détails en dentelle à un cupidon grandeur de la vie en marchant sur la piste, avec des ailes blanches et une rose. Un modèle portait des dents de vampire, faisant allusion au côté plus sombre de la passion. Ses robes de look humide signature ont été repensées en cuir, accompagnées d'accessoires de fourrure, tous équipant la femme di-petsa pendant des mois d'hiver plus froids.

Terminé

Anna Jewsbury parvient toujours à enrôler une superstar pour son spectacle de la London Fashion Week, et cette saison, c'était le tour de l'actrice américaine Debi Mazar. Le public a eu droit à une chaîne de magasinage en direct, avec un script original écrit par la dramaturge Laura Waldren. Les boucles d'oreilles, les colliers et les anneaux présentaient les perles de signature de l'étiquette, mais avec une touche, ayant des zirconias drapés sur eux.

Talia Byre

Dans une galerie intime de Marylebone, Talia Byre a présenté sa collection AW25. Bright et coloré, c'était un coup de dopamine bien nécessaire le vendredi pluvieux de LFW. Des impressions à carreaux et des hauts rayés ont été montrés aux côtés de pantalons larges et de sacs à long terme. Les références des années 70 étaient instantanément reconnaissables, mais le style et la composition de la collection étaient entièrement modernes.

Nommé 'Lily Byre', la collection était dédiée à la sœur du grand-oncle du créateur, "un ami qui est parti bientôt".

Les notes de spectacle se lisent: "Vous pouvez l'appeler éclectique. Vous pouvez l'appeler des craquelins. Vous pouvez l'appeler une garde-robe pour celles avec trop de personnalité à contenir. Celles qui ne se contentent pas de s'habiller, mais de s'asseoir en couches de couches de couches de couches de couches de couches de couches de l'esprit, l'histoire, la mémoire et l'instinct.

Mithrider

Vendredi matin, Daniel Fletcher a fait ses débuts en tant que directeur créatif de la marque appartenant à des chinois Mithridate. Décrit comme "le patrimoine britannique rencontre l'artisanat chinois", le style de preppy signature de Fletcher a été instantanément reconnaissable tout au long de la collection. Les nuances sucrées de la saccharine étaient équilibrées avec une couture sourde mais nette, avec des couches de tricots et de chemises. Les paillettes et les perles ont ajouté des flashs ludiques, et le daim au caramel a présenté des vestes, des pantalons et des jupes.

Raynor Maximilien

Jeudi soir, présentant la présentation hors de l'agence, était Maximilian Raynor. C'était le premier émission solo du récent diplômé du CSM, mais il a déjà une liste de clients de célébrités, dont Lady Gaga, Chappell Roan et Amelia Dimoldenberg.

Intitulé «Bienvenue aux invités du Royaume Unité» est entré dans un entrepôt rempli de fumée, de succursales et de balles de foin (qui servaient également de sièges). Après une performance de mot parlé de trois personnages à capuchon, les vêtements sont sortis. Des chemises ajustées des années 70 avec des colliers de poignard dramatiques associés à un pantalon évasé pour des manteaux et des robes sculpturaux tissés, il y avait beaucoup de choses à ce sujet.

Après un intermède de danse, les robes finales sont apparues - les trains longs et traînants étaient équilibrés avec des épaules en saut et des capuchons bien ajustés, en rouge, noir et blanc. Un écran a ensuite été retiré pour révéler un groupe live, avec des invités sautant de leurs sièges pour une finale émeute. Avec une émission comme celle-ci, Raynor a cimenté son statut de designer à savoir.

Harris Reed

a ouvert le spectacle de Harris Reed à la Tate Britain, le premier spectacle sur place de la Fashion Week de Londres. L'actrice a livré un monologue inspiré de Shakespeare pour lancer la procédure, portant un corset et un capot exagéré. La collection était classique Harris, collé à une palette de couleurs noire et or, avec de nombreuses formes sculpturales et dramatiques.

Elv denim

Elv Denim, l'enfant du cerveau d'Anna Foster, a fait ses débuts à la London Fashion Week cette saison. Avec une présentation jeudi soir, la marque a pris ses dessins entièrement recyclés sur la piste. Intitulé «The Journey», il a retracé son évolution de la première paire de jeans en 2018 à une collection complète de prêt-à-porter, y compris le chemise, la couture, le cuir et les vêtements de soirée. Anna Foster a déclaré dans un communiqué: "Dès le début, nous croyions - et croyons toujours - que nous faisons les meilleurs jeans au monde. Notre engagement envers le lycée, la fabrication locale et la véritable durabilité nous distingue. Certains pourraient appeler cela un Énoncé audacieux, mais nous avons les processus pour le prouver. "