Conçue par Shannon Adamson Interior Design, cette maison historique Jacobethan du 20e siècle simulée par Tudor à Seattle mélange des influences Art déco avec des meubles tendance des années 1970. Les murs de peinture sombre qui caractérisent chacune des pièces et ajoutent une profondeur à l'atmosphère des années 1970 ajoutent au drame.
« Les clients étaient très exigeants quant à l'ambiance qu'ils souhaitaient pour la maison, optant pour des tons maussades plutôt que des espaces lumineux pour créer une atmosphère chaleureuse », explique Shannon. "Les pièces ont été peintes dans une couleur de mur cohérente de haut en bas, pour éviter de créer un contraste intense entre les murs et les boiseries."
Le choix d'une peinture sombre visait également à faire entrer la maison historique dans le 21e siècle. Bien que les clients aiment et apprécient l'architecture intérieure historique et les moulures de la maison de 1917, leur style général est plus contemporain », explique Shannon.
"Lorsque les clients ont exprimé leur inquiétude quant à l'équilibre entre les deux styles, j'ai suggéré que l'utilisation de couleurs de murs plus foncées donnerait à l'architecture intérieure un rôle plus calme et plus texturé."
Lisez la suite pour découvrir les trois nuances de gris - et une turquoise - que le designer a choisi pour transformer ce.
Le salon
(Crédit image : Miranda Estes Photography. Conception : Shannon Adamson)
Dans le, le designer a opté pour Iron Ore de Sherwin Williams. Une teinte anthracite fraîche, elle ajoute de la sophistication et, avec son éclat, permet vraiment à la moulure historique de vraiment briller. « La finition satinée de la peinture met en valeur les ondulations dude manière subtile, en les mettant en valeur sans créer d'agitation", expliqueShannon Adamson.
La pièce est également dotée d'un magnifique parquet en chêne scié sur quartier d'origine dans tout le rez-de-chaussée, « qui chante juste à côté des couleurs de peinture plus foncées », explique Shannon.
Les meubles et tissus nécessaires pour compléter la coloration. Du cuir cognac, du velours terre de Sienne, un peu de motifs et des métaux sombres ont été choisis pour éviter que la palette ne devienne trop froide ou oppressante.
Les plafonds bas ont également contribué à la décision d'opter pour une couleur sombre sur le mur. « Les proportions de la pièce sont un facteur clé », explique Shannon. "Un espace avec des plafonds de huit à dix pieds de haut semble confortable lorsqu'il est peint d'une couleur maussade, mais la même couleur dans un grand espace avec de très hauts plafonds peut sembler lourde et oppressante."
Le salon a une si belle variété de textures et de formes qui jouent sur l'architecture, c'est une pièce vraiment attrayante. La pièce maîtresse est la cheminée originale en marbre italien sculpté, et c'était tellement amusant de sélectionner les pièces environnantes pour les mettre en valeur. ces éléments - des lustres en cristal italiens des années 1950, un canapé en velours courbé sur mesure et les chaises Gilbert Rohde des années 1930.
La salle du petit déjeuner
(Crédit image : Miranda Estes. Conception : Shannon Adamson)
Dans la salle du petit-déjeuner, les murs sont peints en, un ton sarcelle profond semblable à un bijou qui a beaucoup de profondeur mais de chaleur en même temps. « Il y a également une composante géographique en jeu », explique Shannon. 'semblent fonctionner à merveille dans les régions au temps maussade (comme Seattle).
« Des couleurs plus profondes complètent délicieusement la lumière naturelle filtrée dans un environnement déjà gris. Je ne suis pas sûr que l'effet serait le même à Los Angeles ou sur la côte sud de la France.
La chambre principale
(Crédit image : Miranda Estes. Conception : Shannon Adamson)
Dans la chambre principale, Shannon a opté pour la peinture populaire de Sherwin Williams, Classic French Grey. Ce ton a une légère chaleur qui l’empêche de paraître trop froid, la couleur prenant vraiment vie sous la lumière orientée vers le sud.
Dans cette chambre, il est parfait pour apporter cette ambiance cosy. «Les pièces dans lesquelles nous cherchons un environnement enveloppant sont des candidates naturelles pour un projet de mauvaise humeur», explique Shannon.se prêtent à des couleurs plus sombres, où un peu de drame est justifié.
La barre
(Crédit image : Miranda Estes. Conception : Shannon Adamson)
LeLa zone a un look élégant et sophistiqué, avec grâce à la peinture murale, un autre Sherwin Williams, cette fois Outerspace - un bleu mystérieux avec des nuances grises, lui donnant un côté maussade.
Le bar clandestin est un autre espace préféré », explique Shannon. « En agrandissant un bar avec évier d'origine (maintenant le bar arrière), Shannon a utilisé des armoires en noyer accentuées par des comptoirs en marbre Nero Marquina poli. Des panneaux de miroirs antiques fabriqués localement se trouvent au-dessus du bar, et un repose-pieds en laiton vieilli et des suspensions Tom Dixon ajoutent une touche d'éclat.
Pour mettre en valeur l'impressionnante collection d'alcools des clients, les bibliothèques existantes ont été recouvertes d'un revêtement mural texturé Arte, et l'équipe a incrusté un éclairage linéaire sur mesure pour une sensation vraiment dramatique. "L'espace entier a été peint d'un bleu-noir d'encre, qui met joliment en valeur le chaleureux parquet en bois d'acacia."
3 teintes maussades parfaites
Ce ton profond et sophistiqué a un ton anthracite foncé, parfait pour créer un décor chaleureux.
Espace extra-atmosphérique
Cette nuance bleue profonde et mystérieuse a une nuance grise avec un côté maussade.
Classic French Grey de Sherwin Williams a des nuances très subtiles, ce qui en fait un gris presque parfait.
Les influences des années 70
(Crédit image : Miranda Estes. Conception : Shannon Adamson)
La maison a une ambiance décorative des années 70, mais ce n'était pas nécessairement un ajout stylistique spécifiquement intentionnel, explique Shannon. «Lorsque j'ai trouvé l'inspiration pour ce projet, je me suis tourné vers le travail de Jean Michel Frank, un architecte d'intérieur français des années 1920 et 1930.
"Beaucoup de ses projets concernaient des maisons historiques, et il était passé maître dans l'art de contraster l'ornementation traditionnelle avec un mobilier épuré, un peu comme cette maison."
Dans la recherche de pièces épurées, sont apparus quelques éléments qui rappellent les années 1970, comme les fauteuils à oreilles du salon Arteriors en cuir cognac et un papier peint O&L géométrique rétro utilisé dans le.
« Au cours du projet, nous avons également incorporé un lampadaire sculptural Tom Dixon que les clients avaient acheté. Sa forme sculpturale a ajouté un autre élément funky, qui met en valeur les lampes de table brillantes Flos T2 sur une paire de consoles asymétriques en métal (également d'Arteriors).
"C'est une sorte de jeu effronté avec les meubles trouvés dans des maisons plus fidèles à l'histoire - une paire de consoles avec des miroirs au-dessus, deux fauteuils à oreilles blottis l'un contre l'autre, un pouf en cuir capitonné - mais réinventé de manière ludique."
