Elle a plus que sa part de talents : Anna Burles a travaillé dans l'édition et comme journaliste avant de tourner son regard de styliste intelligent vers la décoration d'intérieur, en créant le studio de design Run for the Hills avec son mari graphiste Chris Trotman, il y a huit ans. Ils sont devenus un guichet créatif unique pour certains des restaurants et bars les plus en vogue de Londres, ainsi que pour la conception d'élégantes maisons privées (des clients de premier plan incluent Ellie Goulding) et la vitrine Houzz de 2018 pour les tendances de design à venir. Voici les inspirations d'Anna…
QUAND LE BUG INTÉRIEUR A-T-IL PIQUÉ ?
Après une formation en édition et reportage radiophonique, ainsi qu'un diplôme en journalisme dans ce qui est aujourd'hui la London School of Communication, j'ai voulu faire quelque chose de plus visuel. J'ai travaillé pour la société de guérilla marketing Diabolical Liberties, réalisant des pop-ups et des installations décalées pour des marques. comme Adidas et Topshop, qui se sont ensuite transformés en conception d'événements.
COMMENT ÊTES-VOUS AVANCÉ AU DESIGN D’INTÉRIEUR ?
J'ai adoré le côté design d'intérieur du design événementiel, j'ai donc décidé d'étudier à temps partiel à la KLC School of Design tout en travaillant encore à temps plein. Après cela, j'ai effectué un stage dans certains cabinets de design d'intérieur de restaurant (l'un d'entre eux ne m'a payé que 10 £ par jour !) jusqu'à ce que je décroche mon premier emploi en concevant les intérieurs d'une agence de publicité. Ils m'ont choisi parce que j'avais travaillé dans l'un d'entre eux en tant que directeur créatif, alors ils ont pensé que je les « aurais » un peu plus.
QUEL EST VOTRE STYLE SIGNATURE ?
Il y a un fil conducteur qui consiste à juxtaposer astucieusement des classiques vintage et antiques avec un design de nouvelle génération. Je ne spécifierais jamais de toutes nouvelles pièces pour une pièce. J'aime briser les règles, mais il est également essentiel de travailler selon les goûts de mes clients. Ainsi, un projet peut être zen et épuré, un autre peut être totalement bohème, ou plutôt industriel et brut.
QUEL EST VOTRE POINT DE DÉPART ?
Je choisis des pièces originales qui racontent une histoire, créent un sujet de discussion et donnent de l'humour à un espace. Par exemple, j'ai trouvé un grand modèle architectural en bois qui aurait été utilisé au XVIIIe siècle pour expliquer une proposition à un client. Il est désormais accroché au mur de la cuisine d'un client et a permis de déterminer les autres éléments de la conception de la pièce.
VOUS AIMEZ LE VINTAGE – DES ÉPOQUES PRÉFÉRÉES ?
J'adore l'Art Déco et le Mid-Century, mais aussi le design brutaliste et moderniste. Ce sont les pièces bien portées et appréciées qui m’excitent le plus. Les sites Web tels que Pamono ou Vinterior sont d'excellentes sources, mais j'aime surtout dénicher de merveilleux objets, accessoires et accessoires sur les marchés et les foires d'antiquités. Je suis heureux de me lever à 5 heures du matin pour acheter les meilleurs morceaux d'un marché. Ce sont ces pièces uniques qui rendent un projet vraiment unique.
COMMENT AIMEZ-VOUS FAIRE UNE DÉCLARATION ?
Certaines pièces doivent être autonomes et être admirées – comme une magnifique chaise à bascule vintage que nous avons récemment achetée en Belgique et que nous avons placée dans un couloir à côté d'une table d'appoint et d'une lampe de lecture. Nous faisons également beaucoup de recherche d'art et j'adore les accessoires inhabituels comme les sculptures de torse et de tête.
AVEZ-VOUS UNE PALETTE DE PEINTURE PRÉFÉRÉE ?
Des teintes riches et maussades comme Stiffkey Blue, Dove Tale, Purbeck Stone, Calamine, Peignoir, Black Blue de Farrow & Ball ; et Plimsoll de Paint & Paper Library, le bleu nuit le plus profond et le plus encré (j'utilise actuellement cette teinte pour peindre les portes d'entrée et toutes les boiseries, y compris la cuisine, dans un loft industriel).
QUEL EST VOTRE TISSU PRÉFÉRÉ ?
Notre incontournable en matière de velours est la gamme Varese de Designers Guild : des nuances magnifiques et une qualité d'un bon rapport qualité-prix. J'aime la façon dont Ines Cole l'utilise pour recouvrir les chaises de bibliothèque vintage.
D'AUTRES MATÉRIAUX PRÉFÉRÉS ?
J'aime mélanger les métaux avec le marbre naturel. Au lieu d'une simple Carrare blanche, j'aime choisir des dalles uniques et époustouflantes dans des teintes vibrantes comme le bleu, le vert ou le noir, directement auprès d'un fournisseur comme Stone World pour m'assurer de ne les voir nulle part ailleurs. J'utilise la pierre pour les plateaux de tables ou les meubles sous-vasques de salle de bain ainsi que pour les plans de travail et les crédences de cuisine.
COMMENT APPORTER DE LA TEXTURE DANS UN ESPACE ?
Outre le bois vintage et récupéré, je suis passionné par le bois à bords vifs – il fonctionne bien pour les étagères et les plans de travail, et nous travaillons avec Revive Joinery sur de très grandes tables en bois à bords vifs. J'aime la touche subtile du rotin utilisé de manière très soignée et luxueuse, comme sur une belle chaise de salle à manger ou un cadre de miroir. J'aime aussi les imprimés vieillis, audacieux et à l'encre : pour les papiers peints, Featherh et Ella Doran ; pour les tissus, Black Edition ; pour le verre vieilli, Studio Peascod.
QU'EN EST-IL DE L'ÉCLAIRAGE ?
Éclairage moderne avec une touche vintage – la suspension Bert Frank Revolve est parfaite pour créer des piscines intimes et de mauvaise humeur au-dessus des tables à manger et des îlots de cuisine. Les luminaires des spécialistes Felix Lighting sont magnifiquement fabriqués et fonctionnent dans tous les espaces.
Sinon, comment rendre un espace unique ?
L’art et les objets valent mille mots. Pour certains clients, nous nous procurons même des couverts et des assiettes pour la table. (Nous avons également conçu des arbres de Noël !) Des astuces astucieuses comme déplacer l'œuvre d'art dans la maison, ranger quelque chose pendant un moment avant de le ressortir, ou changer quelques accessoires clés, donnent toujours à une maison un aspect neuf.
À QUOI DÉPENSEZ-VOUS VOTRE ARGENT ?
Investissez dans du mobilier, de l’éclairage et des œuvres d’art – ainsi que de magnifiques revêtements de sol et de magnifiques carrelages. Nous aimons les carreaux artisanaux de Smink Things, qui regorgent de caractère et de variations. Ils sont disponibles dans de nombreuses couleurs à mélanger et assortir pour créer nos propres designs. Vous pouvez économiser sur les tapis, la literie, l'éclairage secondaire et les accessoires dans les grands magasins comme.
ET LE STOCKAGE ?
La maison doit être belle mais super pratique – dans une maison de ville d’Islington, nous avons dissimulé des rangements dans un faux mur de lambris derrière la tête de lit d’une chambre et avons caché toutes les prises électriques pour charger les gadgets, donc seulement les beaux éléments comme les livres et les vases. des fleurs trônent sur les tables de chevet.
EN QUOI LA CONCEPTION D’UNE MAISON EST-ELLE DIFFÉRENTE D’UN BAR OU D’UN RESTAURANT ?
La maison consiste à superposer détail après détail – plaids, coussins, rideaux, tapis pour vous sentir bien sous vos orteils lorsque vous sortez du lit. Avec un projet commercial, vous vous concentrez sur la durabilité dans les moindres détails, en anticipant chaque choc et chaque éraflure.
QUE SIGNIFIE LA MAISON POUR VOUS ?
La maison est mon refuge. Ce n'est pas seulement confortable et accueillant, mais aussi une source d'inspiration créative. Ma maison est pleine de personnalité et d'intérêt et offre le terrain d'essai idéal pour les accessoires ou accessoires avant qu'ils n'arrivent au studio.
QU'EST-CE QUI SE PASSE EN SUIVANT ?
Nous venons de terminer un bel appartement lumineux dans un immeuble Art déco de Regent's Park et nous travaillons sur un loft à New York et une maison de ville géorgienne à Soho. Nous travaillons également sur de nombreux restaurants à Londres, notamment un bar Kricket à côté de la nouvelle White City House, un restaurant vietnamien sympa à Notting Hill appelé MAM, des espaces pour la marque de sushi hawaïenne Island Poké et le restaurant de fruits de mer urbain Claw's juste à côté de Carnaby Street.
Pour plus d’informations, consultez runforthehills.com
