À seulement 32 ans, Lucy Barlow est l'un des talents émergents du design d'intérieur de Londres, travaillant aux côtés de son frère spécialiste de l'éclairage et directeur de la photographie, Max, dans le rôle de Barlow & Barlow. Avec des projets tels que des bureaux élégants pour une compagnie de musique, des maisons de luxe funky pour les acteurs de la mode, du cinéma et des relations publiques et des appartements glamour pour un nouveau développement à Gatti House sur le Strand, elle est de plus en plus connue pour son style éclectique et moderne. Ici, elle partage ses inspirations en matière de design…
COMMENT AVEZ-VOUS COMMENCÉ ?
J'avais toujours voulu devenir créatrice de mode, mais après une année de fondation au London College of Fashion, j'en suis tombée amoureuse et je suis partie voyager. À mon retour, j'ai réalisé que les intérieurs pourraient satisfaire mon désir de faire quelque chose avec le design. C'est pourquoi, en 2009, j'ai étudié un an à la Inchbald School of Design.
QUELLE A ÉTÉ VOTRE PREMIÈRE GRANDE PAUSE ?
Après avoir obtenu mon diplôme, j'ai travaillé pendant deux ans avec le décorateur d'intérieur MarkGillette dans le nord de l'Angleterre, travaillant sur diverses maisons de campagne à grande échelle à travers le Royaume-Uni. Ce fut une énorme courbe d'apprentissage et j'en ai adoré chaque minute, mais Londres me manquait, alors j'ai retourné travailler avec des designers comme Fiona Barratt-Campbell. Un promoteur immobilier m'a alors demandé de travailler sur quatre appartements dans un immeuble classé Grade II sur le Strand.
QUAND AVEZ-VOUS COMMENCÉ VOTRE PROPRE PRATIQUE DE DESIGN ?
Max et moi avons créé Barlow & Barlow en 2013. Il avait déjà travaillé sur des projets d'ambiance à grande échelle pour de grandes fêtes, notamment pour le 80e anniversaire de la Reine, avant de travailler avec le spécialiste John Cullen Lighting. Nous travaillons ensemble et indépendamment selon les projets.
DÉCRIVEZ VOTRE STYLE.
Je suis un maximaliste. J'aime créer des espaces pleins d'intérêt, où partout où vous regardez, plus vous voyez. Mais là où l'approche intérieure anglaise plus traditionnelle consiste à superposer des pièces avec des meubles, des antiquités et des œuvres d'art, collectionnées au fil des générations, mon approche est légèrement moins complète et légèrement plus originale. C'est un mélange total – je peux volontiers associer des pièces anciennes et vintage, un tapis traditionnel avec un canapé Axel Vervoordt. Je suppose que vous pouvez dire que je suis un moderniste traditionnel (ou peut-être un traditionaliste moderne).
COMMENT STRUCTURER LES ESPACES ?
J'adore les éléments architecturaux – corniches, architraves – alors je les agrandis partout où je peux. J'aime différencier les pièces lorsqu'il s'agit d'une vie décloisonnée – même si c'est juste avec une porte mais pas de porte ou un mur de fenêtres Crittall pour créer une séparation transparente. J'aime l'idée de voyager d'une pièce à l'autre et le sentiment que si vous organisez un dîner, ce n'est pas dans tout votre appartement.
QUELLE EST VOTRE PALETTE DE COULEURS PRÉFÉRÉE ?
J'utilise des nuances de gris doux, de mastic et de saumon doux, comme le plâtre de réglage de Farrow & Ball, car elles sont plus chaudes que le blanc, elles fonctionnent dans presque toutes les pièces et constituent une excellente toile de fond pour l'art.
COMMENT JOUER AVEC L'ÉCLAIRAGE DANS UN ESPACE ?
Les suspensions, comme les lampes boules Hicks de Thomas O'Brien, ou les lustres suspendus à intervalles réguliers le long d'un plafond peuvent aider à créer des zones dans une pièce. J'aime beaucoup de lampes – j'aime les bases sculpturales de Vaughan. Les abat-jour sont un excellent moyen d'introduire un motif dans une pièce – depuis les abat-jour japonais, indiens et en papier marbré de Rosi de Ruig jusqu'à la vaste collection de Pooky.
DES MATÉRIAUX PRÉFÉRÉS ?
Le marbre de Carrare découpé en carreaux, plutôt que comme une seule grande pièce coûteuse et compliquée, donne une belle texture à un coin de salle de bain ou à une crédence de cuisine. Je le porte jusqu'au plafond pour faire une véritable déclaration. Mettre en miroir le dessous d’un îlot de cuisine ajoute de l’intérêt et de la réflexion. J'aime les bois avec un beau grain, mais plus finis que l'aspect récupéré que l'on trouve dans un restaurant ou un bar éphémère branché. A la maison, c'est mieux sans les grêles. Vous ne voulez pas avoir l’impression d’avoir une écharde à la maison, n’est-ce pas ?
QU'EN EST-IL DES MEUBLES DOUX ?
Lorsqu'il est trop coûteux de réaliser des rideaux entiers selon un motif tendance, je l'utilise plutôt comme bordure – cela crée toujours un impact sans coûter une fortune. Les imprimés préférés incluent les velours marbrés de Beata Heuman, les tissus et papiers peints de House of Hackney et Celerie Kemble pour Schumacher, et tout ce qui est de Pierre Frey.
AVEZ-VOUS DES TOUCHES SIGNATURES ?
J'aime faire une chose inattendue dans une pièce pour la rendre vibrante. C'est comme étendre le motif d'une tête de lit jusqu'à la cantonnière d'une chambre ; apportant un motif abstrait à travers un tapis de, Christopher Farr ou The Rug Company ; ou donner du fun à un vestiaire avec une vasque décorative en porcelaine de la London Basin Company. Et j'essaie d'intégrer l'imprimé léopard dans chaque décoration – comme Amur Leopard de Brunschwig & Fils en marron ou écarlate – même s'il ne s'agit que d'un coussin ou d'un coussin de siège.
DES TECHNIQUES DE PEINTURE INTÉRESSANTES ?
Associer un mur blanc cassé à des architraves et des radiateurs peints dans un brillant audacieux donne à une pièce une grande définition, mais donne également un aspect jeune et amusant. Les finitions brillantes et laquées satisfont mon amour de tout ce qui brille et brille. Vous n'avez pas besoin de peindre les petits espaces en blanc pour paraître plus grands - j'ai récemment laqué un couloir sans lumière naturelle) dans un brun chocolaté foncé et il est magnifique, faisant ressortir un espace autrement mort.
QUE SIGNIFIE LA MAISON POUR VOUS ?
La maison est la chose la plus importante dans notre vie – c'est là que nous allons pour nous sentir mieux lorsque nous sommes tristes, c'est là que nous célébrons et nous détendons. J'aime rire – je ne me prends pas trop au sérieux ni quoi que ce soit, et c'est la même chose avec une maison. J'aime un peu de bizarrerie et d'humour, pas au point que ce soit une nouveauté, mais un endroit qui vous fait sentir détendu, heureux et léger face à la vie. Je veux créer des espaces heureux.
QU'EST-CE QUI SE PASSE EN SUIVANT ?
Nous travaillons sur notre propre collection d'accessoires abordables, notamment des pieds de lampe en céramique faits à la main, aux formes organiques douces et aux glaçures délicieuses, créés exclusivement avec un artisan finlandais que j'ai trouvé via Etsy. Je fais tisser des suspensions en rotin aux couleurs vives en Afrique du Sud et du raphia malgache est transformé en tabourets. Les projets de conception comprennent une grande maison à Notting Hill, cinq villas à Marbella, ainsi qu'un restaurant et une boutique de créateurs en préparation.
UN DERNIER MOT DE CONSEIL DE CONCEPTION ?
Soyez toujours plus audacieux que vous ne le pensez : les intérieurs audacieux sont ceux que les gens aiment le plus.
Pour plus d'informations, consultezbarlowandbarlow.com
