L'architecte londonien Sebastian Mann, co-fondateur de l'agence de design Minale + Mann et fondateur de sa société de meubles sœur The Workshop, adopte une approche innovante dans la conception d'espaces résidentiels et commerciaux haut de gamme. Avec une philosophie selon laquelle un bon design doit être permanent et ne pas suivre la mode, il partage ses secrets pour créer l'intérieur moderne parfait...
Qu’est-ce qui a éveillé votre intérêt pour l’architecture ?
Ma première rencontre avec tout ce qui est architectural s'est faite en prenant des photographies de bâtiments et de personnes lors de mes voyages. Quand j'étais enfant, mon appareil photo Polaroid était toujours à portée de main. J'ai mis les photos dans des albums et de temps en temps, je les feuilletais – à l'adolescence, j'ai commencé à remarquer quelque chose de différent dans les photos ; J'ai vu à quel point les gens étaient intrinsèquement liés aux bâtiments et à leur environnement.
Comment l’interaction des personnes et des espaces figure-t-elle dans vos créations ?
Il est essentiel de créer des espaces qui enveloppent et dorlotent leurs habitants, que ce soit dans une pièce privée ou dans un bureau. Dans la maison de quelqu'un, je pense à l'intimité et aux façons de refléter la personnalité du propriétaire ; dans un environnement commercial, il s'agit de la manière dont les gens doivent interagir pour accomplir leur travail.
Quels conseils donneriez-vous à quelqu’un qui démarre un nouveau projet ?
Commencez toujours par le haut du spectre lors de la planification d’un projet et ne faites jamais de compromis dès le début ; si vous vous retenez au départ, vous n'atteindrez jamais les étoiles ! En tant que designer, c'est mon travail d'innover et de proposer des idées « hors des sentiers battus » qui composent chaque projet.
Êtes-vous du genre neutre ?
Il est courant d'utiliser une palette neutre, comme une galerie avec sa toile vierge de murs blancs, pour aider à mettre un meuble, un éclairage ou une œuvre d'art au centre de la pièce, mais je pense que c'est un peu vieux chapeau ! J'aime mélanger les choses – en ce moment, je joue avec les finitions en béton associées aux pierres naturelles et aux détails en zinc ; des fonds sensuels de velours chatoyants aux nuances maussades, comme le Black Blue de Farrow & Ball ;
et du matériel moderne de Buster + Punch [Massimo Buster Minale est l'autre co-fondateur de la société de design] dans des métaux comme l'acier noirci brossé, le bronze fumé et le laiton brillant. Ceux-ci peuvent donner une touche sexy même aux armoires ou aux tiroirs les plus simples.
Avez-vous un style de design particulier ?
Je suis motivé par les matériaux et les textures, en particulier l'interaction entre les finitions dures et douces, comme le cuir matelassé cousu main contre un mur de béton, ou les matériaux mats et réfléchissants travaillant ensemble, comme le bois massif et le cuivre.
Par-dessus tout, j'aime jouer avec la lumière et l'ombre pour créer une atmosphère et une ambiance. Je conçois avec une esthétique industrielle raffinée à l'esprit – j'aime les éléments durs de Londres, qu'il s'agisse de l'horizon des grues ou de la majesté de Battersea Power. Station ou la version plus contemporaine des techniques industrielles, comme le bâtiment Lloyd's.
Quelle est la meilleure façon de trouver l’inspiration ?
J'ai mis un an de côté mes études, empruntant un chemin moins fréquenté pour un jeune architecte. J'ai travaillé à Katmandou (sur des projets communautaires, tels que des écoles, des cliniques et des orphelinats), à Siem Reap au Cambodge (sur la restauration de temples pour le Fonds mondial des monuments) et à Pékin (sur des projets de restauration à l'intérieur de la Cité interdite). Cela m'a appris l'impact inestimable de l'architecture sur une communauté : la façon dont les gens réagissent à un espace n'est pas seulement une question d'abri et de confort, elle peut nous inspirer dans un état d'être différent.
Comment passez-vous votre temps d’arrêt ?
J'essaie de m'éloigner complètement du travail et de me concentrer sur ma famille. Nous considérons chaque week-end comme « le week-end de vacances » – ce que les enfants trouvent passionnant, voire un peu déroutant. Parfois, nous ne sortons même pas de la maison !
Que signifie la maison pour vous ?
La maison est le monde que j'ai créé avec ma femme et nos deux jeunes filles. Il ne s'agit pas d'un lieu, d'un bâtiment, ni même d'un sentiment particulier : c'est simplement l'endroit où nous nous déplaçons en famille, c'est notre chez-soi.
Y a-t-il encore un projet de rêve ultime à venir ?
J'ai hâte d'avoir un jardin suffisamment grand pour concevoir une cabane dans les arbres pour mes filles. Ce serait un endroit où nous camperions tous la nuit, il devrait donc abriter toute la famille, avec la possibilité d'ouvrir le toit et de regarder les étoiles.
Nous avons cependant le sentiment sournois que cette cabane dans les arbres aura un sol en béton !
Pour en savoir plus surLe travail de Sébastien, visitez minaleandmann.com et theworkshop-mm.com
