COMMENT TOUT A COMMENCÉ ?
J'ai passé mon adolescence entre Stellenbosch, dans le Cap occidental, et mes études au Royaume-Uni, avant d'étudier un baccalauréat en histoire de l'art à l'université de Leeds avec des cours d'été en design d'intérieur à la Parsons School of Design de New York.
QUELLE A ÉTÉ VOTRE PREMIÈRE PAUSE ?
Après avoir d'abord travaillé pour Victoria Fairfax – une architecte d'intérieur classique, où j'ai beaucoup appris sur les aspects techniques d'un bon rembourrage, sur l'obtention des bonnes couleurs et sur ce qu'il faut rechercher dans les antiquités – j'ai ensuite dirigé la division intérieurs pendant deux ans chez Spring & Mercer, une petite agence de création multidisciplinaire, apprenant le processus de suivi d'un projet du début à la fin. Cela m'a vraiment donné la chance d'explorer et de comprendre mon propre style et ce que j'ai aimé et ce que je n'ai pas aimé.
POUVEZ-VOUS DÉCRIRE VOTRE STYLE ?
C'est plus un processus qu'un style : tout commence par l'art. L'art donne de l'âme à un espace car il aide à raconter l'histoire de quelqu'un et donne du sens à un intérieur. Idéalement, je travaillerais à partir de la propre collection d'un client, aussi petite soit-elle, sinon j'en créerai une nouvelle en me basant sur une véritable connaissance. ce qui les motive. À partir de là, je vais créer une palette de couleurs et des références de conception.
QUEL EST VOTRE PROCESSUS DE CONCEPTION POUR LES INTÉRIEURS ?
Nous avons un processus en trois volets de commande, de collecte et de conservation : travailler avec des artisans pour créer des pièces uniques ; marchés de chalutage et ventes aux enchères d'art et d'antiquités, de sculptures, de céramiques et de verre ; puis de les rassembler tous d'une manière soigneusement organisée.
AVEZ-VOUS DES MANIÈRES INTÉRESSANTES D’AFFICHER L’ART ?
L'art ne se limite pas à des chefs-d'œuvre : il peut s'agir de photographies, de sculptures, d'illustrations et de techniques mixtes, le tout mélangé pour créer une sensation riche et superposée. Pensez à une simple impression, comme une reproduction de Frank Auerbach que j'ai achetée lors d'une récente exposition à la Tate parce qu'elle comptait tellement pour moi, peu importe sa valeur. Dans une maison, j'ai trouvé de nombreuses palettes d'artistes et je les ai encadrées pour les accrocher au-dessus d'un lit. Regrouper des cartes postales ou des photographies que vous avez prises, magnifiquement encadrées, fonctionne également. Quoi qu’il en soit, cela devrait vous faire ressentir quelque chose et vous faire réfléchir.
COMMENT RENDRE UN ESPACE UNIQUE ?
Avec le Robertson Small Hotel au Cap-Occidental, avec ses 10 chambres, je voulais qu'il soit très convivial, ludique et amusant, j'ai donc tout acheté localement. J'y ai passé deux semaines à rencontrer des artistes et artisans du Cap – j'ai trouvé des gens capables de peindre, de tourner le bois, de tisser des paniers, de cuire de la céramique et de souffler du verre. Je voulais représenter une Afrique jeune et moderne, pas un cliché.
QUELLE EST VOTRE PREMIÈRE ÉTAPE POUR TOUT PROJET DE CONCEPTION ?
L'aménagement de l'espace et la disposition des meubles sont essentiels : ils déterminent la taille des choses et fournissent une liste de courses de ce qui manque. J'ai aussi quelques autres règles : ne jamais voir le dossier d'un canapé ; placez tous les meubles sur un tapis – surtout dans un espace ouvert, car cela permet de définir des zones ; pas de tapis sous les tables à manger à cause des dégâts alimentaires et des chaises coincées sur les bords ; et une seule suspension (je n'accrocherais jamais une grande lampe à la fois sur un îlot et sur une table dans une cuisine-salle à manger, car cela perturberait les lignes verticales d'une pièce).
D'AUTRES PENSÉES SUR L'ÉCLAIRAGE ?
Choisissez une suspension clé – j’aime tout ce que fait Bocci – puis complétez-la avec un éclairage d’ambiance avec des lampes de table et des lampadaires. Créez trois circuits d'éclairage dans une pièce afin d'avoir un interrupteur pour l'éclairage faible, un pour l'éclairage moyen et un pour l'éclairage élevé.
PARLEZ-NOUS DE VOTRE PALETTE DE COULEURS.
Vous pouvez extraire chacune de mes couleurs préférées – nuances de vert, bleu, rouille et ocre – du paysage sud-africain. Je préfère ces tons terreux car ils donnent l’impression qu’une pièce est plus légère. Dans une nouvelle construction, j'aime opter pour des murs et des rideaux entièrement blancs et mettre de la couleur au milieu de la pièce avec des œuvres d'art et des textiles ; dans une maison d'époque, je pourrais opter pour une couleur forte sur le mur soulignée par un plafond et des plinthes blanches.
DES TISSUS PRÉFÉRÉS ?
Pierre Frey pour le motif, utilisé pour recouvrir une chaise, un coussin ou une tête de lit, contre de grands unis de Dedar et Rubelli sur des pièces phares, comme des canapés et des rideaux. J'adore Le Manach car il a une commande minimum de 1 m et vous pouvez faire réaliser n'importe quel motif de son immense archive sur commande dans la couleur de votre choix. Ce n'est pas cher, c'est donc le rêve de tout architecte d'intérieur.
DES MATÉRIAUX PRÉFÉRÉS ?
Je suis vraiment fan d'acrylique – j'ai récemment conçu une console : une partie était bleu foncé, l'autre bleu clair et une fois mises en sandwich, elles donnaient une toute nouvelle couleur. Et je suis attiré par les matériaux qui vieillissent – j'aime la patine et la longévité du bois massif et du laiton non laqué et non poli, qui restent beaux pour toujours.
COMMENT APPORTER DE LA TEXTURE DANS UN ESPACE ?
J'adore les miroirs en verre églomisé d'Emma Peascod – on dirait qu'elle a projeté une vague de couleur sur le verre. Les tables en rotin Stromboli d'India Mahdavi pour Ralph Pucci ajoutent de l'intérêt sans surcharger une pièce. Ou ajoutez simplement une chaise étonnante, comme la chaise M Lounge de Mario Milana, dans le coin d'une chambre et elle chante d'elle-même.
DE QUOI NE PEUT-ON JAMAIS AVOIR TROP ?
Plantes d'intérieur. J'aime acheter des dragonniers matures et de grands palmiers sur eBay – mieux que de les acheter neufs et en mauvais état dans une pépinière – car ils adoucissent instantanément un environnement artificiel, ils aident à purifier l'air de la ville et ils me rendent heureux chaque jour. pour les voir.
ENFIN, QU'EST-CE QUI SE PASSE EN SUIVANT ?
Je viens de terminer une maison de plage dans le Devon, un appartement de 12 millions de livres sterling dans la South Bank Tower de Londres [l'ancien immeuble de bureaux de Livingetc !] et un restaurant nigérian contemporain appelé Ikoyi à St James's Market. Je travaille actuellement sur une immense maison à Holland Park pour une jeune famille.
Pour plus d'informations sur le travail de conception de Sophie, visitezstudioashby.com
