Comment tout a commencé?
J'ai passé mon adolescence à grandir entre Stellenbosch dans le Cap occidental et aller à l'école au Royaume-Uni, avant d'étudier un BA en histoire deà l'Université de Leeds avec des cours d'été en design d'intérieur à la Parsons School of Design à New York.
Quelle a été votre première pause?
Ayant d'abord travaillé pour Victoria Fairfax - un architecte d'intérieur classique, où j'ai tellement appris sur les détails techniques de la bonne rembourrage, en obtenant les couleurs correctes et quoi rechercher dans les antiquités - j'ai ensuite dirigé la division Interiors pendant deux ans à Spring & Mercer, une petite agence de création multidisciplinaire, en apprenant le processus de suivi d'un projet depuis le début. Cela m'a vraiment donné la chance d'explorer et de comprendre mon propre style et ce que j'ai fait et n'aimais pas.
Pouvez-vous décrire votre style?
C'est plus un processus qu'un style - tout commence par l'art. L'art apporte l'âme dans un espace car elle aide à raconter l'histoire de quelqu'un et apporte un sens à l'intérieur - idéalement, je travaillerai à partir de la propre collection d'un client, peu importe la petite taille, sinon je vais en créer une nouvelle basée sur vraiment de savoir ce qui les fait vibrer. À partir de cela, je vais construire une palette de couleurs et des références de conception.
Quel est votre processus de conception pour les intérieurs?
Nous avons un processus à trois volets de mise en service, de collecte et de conservation - travaillant avec des artisans pour créer des pièces uniques; Marchés et enchères de chalutage pour l'art et les antiquités, la sculpture, la céramique et le verre; Et puis les rassembler tous de manière soigneusement organisée.
Avez-vous des moyens intéressants d'afficher l'art?
L'art n'est pas seulement des peintures de chef-d'œuvre - il peut s'agir de photographie, de sculpture, d'illustrations et de médias mixtes, tous mélangés ensemble pour créer une sensation riche et en couches. Pensez à une impression simple, comme une reproduction de Frank Auerbach que j'ai achetée dans une récente exposition Tate parce que cela signifiait tellement pour moi, peu importe sa valeur. Dans une maison, j'ai trouvé beaucoup de palettes d'artistes et je les ai encaissées à suspendre un lit. Le regroupement des cartes postales ou des photographies que vous avez prises, encadrées, fonctionne magnifiquement. Quoi qu'il en soit, cela devrait vous faire ressentir quelque chose et vous faire réfléchir.
Comment rendez-vous un espace unique?
Avec le petit hôtel Robertson sur le Cap occidental, avec ses 10 chambres, je voulais qu'il se sente très chaleureux, ludique et amusant, alors j'ai tout fourni localement. J'ai passé deux semaines là-bas à rencontrer des artistes et des artisans de Cape Town - j'ai trouvé des gens qui pouvaient, Tournez du bois, du basket-tieris, de la céramique de feu et du coup de verre. Je voulais représenter une jeune Afrique moderne, pas un cliché.
Quelle est votre première étape pour un schéma de dessig?
La planification de l'espace et les dispositions de meubles sont essentielles - ils guident la qualité des choses et fournissent une liste de courses de ce qui manque. J'ai aussi quelques autres règles: je ne vois jamais le dos d'un canapé; Mettez tous les meubles sur un tapis - en particulier dans un espace ouvert, car il aide à définir les zones; Pas de tapis sous des tables à manger à cause du désordre de la nourriture et des chaises sont coincées sur les bords; Et un seul disposant de la lumière du pendentif (je n'accrocherais jamais une grande lumière sur une île et une table dans un Diner de cuisine, car elle déconnecte avec les lignes verticales d'une pièce).
D'autres pensées sur l'éclairage?
Choisissez un pendentif clé - j'aime tout ce que Bocci fait - puis le compléter avec un éclairage ambiant avec des lampes de table et d'adhésion. Créez trois circuits d'éclairage dans une pièce, vous avez donc un interrupteur pour l'éclairage de bas niveau, un pour le milieu et un pour le haut.
Parlez-nous de votre palette de couleurs.
Vous pouvez extraire chacune de mes couleurs préférées - des nuances de vert, bleu, rouille et ocre - du paysage sud-africain. Je préfère ces tons terreux parce qu'ils rendent une pièce plus légère. Dans une nouvelle construction, j'aime aller avec des murs et des rideaux entièrement blancs et mettre de la couleur au milieu de la pièce avec de l'art et des textiles; Dans une maison d'époque, je pourrais opter pour une couleur forte sur le mur choisie par un plafond blanc et des plissages.
Des tissus préférés?
Pierre Frey pour le motif, utilisé pour couvrir une chaise, un coussin ou une tête de lit, contre les grandes plaines de Dedar et Rubelli sur des pièces clés, telles que des canapés et des rideaux. J'adore Le Manach car il a une commande minimale de 1 m et vous pouvez avoir n'importe quel motif de ses immenses archives faites sur commande dans une couleur de votre choix. Ce n'est pas cher, c'est donc le rêve d'un architecte d'intérieur.
Des matériaux préférés?
Je suis vraiment en acrylique - j'ai récemment conçu une table de console: une partie était bleu foncé, l'autre bleu clair et lorsqu'il a été en sandwich, il a fait une toute nouvelle couleur. Et je suis attiré par les matériaux de cet âge - j'aime la patine et la longévité du bois massif et le laiton non poli non poli, qui a l'air bien pour toujours.
Comment apporter la texture dans un espace?
J'adore les miroirs Verre Églomis d'Emma Peascod - ils ont l'air de couler une vague de couleur à travers le verre. Les tables de rotin Stromboli de l'Inde Mahdavi pour Ralph Pucci ajoutent un intérêt sans submerger une pièce. Ou ajoutez simplement une chaise incroyable, comme la chaise Lounge M de Mario Milana, dans le coin d'une chambre et il chante pour lui-même.
De quoi ne pouvez-vous jamais avoir trop?
Plantes intérieures. J'aime ramasser des dragons matures et de grandes paumes sur eBay - mieux que de les acheter nouveaux et scraggly à une pépinière - parce qu'ils adoucissent instantanément un environnement artificiel, ils aident à purifier l'air dans la ville et ils me rendent heureux tous les jours pour les voir.
Enfin, qu'est-ce qui se passe ensuite?
Je viens de terminer une maison de plage à Devon, un appartement de 12 millions de livres sterling dans la tour sud de la Banque South [l'ancien bureau de bureau de LivingETC!] Et un restaurant nigérian contemporain appelé Ikoyi à St James's Market. Je travaille actuellement sur une énorme maison à Holland Park pour une jeune famille.
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