Tout au long du mois de la mode, les discussions tourbillonnaient sur tous les changements de créateur de créatives au sommet et sur quelle direction qui prendra la mode. Nous n'avons pas encore vu à quoi cela ressemblera dans certaines grandes maisons de mode, y compris Matthieu Blazz à Chanel, Michael Rider à Celine, Demna à Gucci, et Jack McCollough et Lazaro Hernandez à Loewe, pour n'en nommer que quelques-uns, qui présenteront leurs débuts plus tard cette année. Cependant, nous avons vu certains des débuts très attendus lors des spectacles d'automne / hiver 2025, dont Sarah Burton à Givenchy, Haider Ackermann à Tom Ford et Julian Klausner à Dries Van Noten, qui ont interprété les codes de la maison de leurs points de vue distincts. Bien que les bouleversements de la maison entraîneront des changements supplémentaires que nous ne pouvons pas prédire maintenant, ce que nous savons, c'est que la mode se dirigera en 2025.
Les conversations tout au long du mois de la mode se sont concentrées sur des idées sur la féminité à la mode, y compris dans les coulisses de Prada et Schiaparelli. Il y avait aussi un sentiment de nostalgie qui a conduit le style alors que les designers se tournaient vers différentes époques de style. Des nuances de technicolor vibrantes ont injecté de la couleur dans le paysage minimal de la mode. Les formes de péplum et les silhouettes incurvées commandaient les pistes, et une fausse fourrure a dominé de manière inattendue. À l'avance, en savoir plus sur les huit tendances d'automne / hiver 2025 qui devraient dominer la mode au cours de l'année à venir et les pièces clés à acheter maintenant.
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Hermès; Fendi; Calvin Klein; Givenchy; Prada; Saint Laurent; Louis Vuitton)
Les concepteurs reviennent aux archives, creusent vraiment ce qui rend leurs marques distinctes et réinterprétent cela pour aujourd'hui. Dans le paysage du luxe et du minimalisme tranquilles, beaucoup de marques ont commencé à se ressembler, mais maintenant, certaines des collections les plus fortes de la saison se sentent enracinées dans ce qui les distingue. Les gens veulent un lien émotionnel avec les marques, et les designers recommencent à se tailler à nouveau alors que la mode se déplace vers un espace d'authenticité. Dans certains cas, nous voyons cela sur les pistes avec un sentiment de patrimoine et d'histoire. La célébration de Silvia Fendi du 100e anniversaire de sa marque familiale était personnelle, intime et sur le point. Nous voyons également cela davantage alors que de nouveaux créateurs sont nommés aux meilleurs places dans les principales maisons de mode. Avec tous les grands changements qui se produisent avec les directeurs créatifs, cela se concentre davantage alors que les concepteurs déterminent comment distiller leurs points de vue distincts dans les codes de la maison qui définissent certains des plus grands Maisons. Il s'agit d'un changement qui continuera de prendre forme alors que les concepteurs acquièrent de nouveaux rôles et se taillent de la façon dont ils interprètent les codes de la maison.
SAINT LAURENT
Lunettes optiques
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Gucci; Chanel; Prada; Fendi; Tory Burch; Miu Miu; Givenchy)
Les conversations tout au long du mois de la mode se sont concentrées sur des idées sur la féminité à la mode. Cela est apparu à la fois en termes de vêtements sur les pistes ainsi que les collections que nous avons vues chez les réalisatrices créatives. "Que signifie la féminité aujourd'hui?" Lisez les notes de l'émission à Prada alors que Miuccia Prada et Raf Simons ont décidé d'examiner les archétypes de la pansement féminin et de percer des trous dans la notion de perfection féminine. Le concept a été exploré àaussi avec une émission intitulée Fémininités C'était "une évaluation du féminin" comme exprimé à travers les vêtements - un thème qui transportait les collections cette saison. Prada et le styliste Lotta Volkova ont exploré différentes notions de féminité tout au long du spectacle, y compris des emblèmes tels que les broches, les étoles et les soutiens-gorge de balles. Pour, Burton a rendu hommage aux origines de l'atelier à travers un point de vue nettement féminin, réinterprétant les silhouettes emblématiques des archives telles que les formes de sablier et les robes de soirée. À, aussi, la collection était centrée sur les femmes, et Daniel Roseberry repensait le vieux glamour hollywoodien à travers une lentille féminine.
faucon
Pure Matte 20 collants
(Crédit d'image: Victor Virgile / Gamma-Rapho via Getty Images; LaunchMetrics Spotlight: Magda Burym, Alaïa, Duran Lantink, Givenchy, Schiaparelli, Saint Laurent et Victoria Beckham)
Après avoir étudié des milliers de looks de la saison d'automne / hiver 2025, un concept a clairement expliqué son existence. Les silhouettes étaient loin d'être cohérentes, avec tout, du sablier et de la taille de péplum au denim en baril apparaissant sur les pistes, mais les lignes incurvées et les formes volumineuses sont restées omniprésentes. À Givenchy, Schiaparelli et Duran Lantink (l'une des étiquettes les plus parlées de la saison), les sections médianes hypersculptées ont apporté tous les yeux à la taille. Le spectacle de Saint Laurent d'Anthony Vaccarello a clôturé avec une poignée de robes à balayage drop avec des jupes à balles spacieuses et arrondies. Pendant ce temps, Victoria Beckham a adopté une approche encore plus nouvelle, roulant des ourlets et des colliers pressés dans des cylindres parfaits et transformant ses vêtements en œuvres d'art dramatiques. Les designs droits et tranchants n'étaient clairement pas en tête, car les esprits les plus brillants de la mode ont essayé la courbure pour l'automne 2025.
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Chanel; Chloé; Alaïa; Dior; McQueen; Alberta Ferretti; Ferragamo)
Si leArticulation sur des tissus doux et éthérés et des moments romantiques, considérez l'automne / hiver 2025 à l'opposé. Contrairement à la romance qui a régné pour le printemps dans une saison remplie à ras bord de robes pure et pure dans les nuances pastel et de jolies touches conçues pour faire évanouir les porteurs, les offres de l'automne étaient plus sombres - presque gothiques. À Paris, des marques comme Alaïa, Dior et McQueen ont plongé dans une piscine d'inspiration de mauvaise humeur, s'appuyant sur la dentelle noire et la mousseline transparente; Ruffs victoriens; Et le cuir serré et dur. Ferragamo et Alberta Ferretti de Milan, bien que sensiblement moins intenses, ont dégagé le même air magnifiquement mélancolique. Bien sûr, la mode, comme toutes les industries, suit le cours de la société. Regardez autour de vous - nous vivons dans les âges des ténèbres, et à venir l'automne, nos armoires correspondront avec précision à l'ambiance.
McQueen
Top plissé en mousseline
MANGUE
Jupe en dentelle de jade
Valentino Garavani
Gants en dentelle
(Crédit d'image: Launchitriccs Spotlight: Prada; FendS; Chloé; Ferragamo; High-MIU; Valentine)
Dans une décision surprenante, des années seulement après qu'une grande partie de l'industrie ait interdit la réelle fourrure, l'une des tendances les plus dominantes du mois de la mode a été la résurgence des détails à fourrure. Mais cela s'est présenté d'une manière différente, car l'industrie s'est largement transformée en fausse fourrure, en fourrure vintage recyclée et en shearling. Au cours des premiers jours du mois de la mode, nous avons commencé à voir la montée des pièces à fourrure sur la piste. À Altuzarra, les vestes de shearling en peluche ont atterri sur les listes de courses de l'éditeur. À Milan, des détails à fourrure sont apparus sous la forme de colliers de manteau à Prada et Giorgio Armani. À Paris, cela a eu un impact sur les pistes de Miu Miu avec des étoles portées comme accessoires, du chloé avec des manteaux et des charmes de sacs à fourrure, et Valentino de diverses manières.
Fourrer
Vegan en fourrure a volé
Joseph
Veste en shearling
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Ashlyn; Tory Burch; Givenchy; Prada; Alaïa; Dries van Noten; Saint Laurent)
Des nuances minimales et neutres de noir, de blanc et de chameau ont dominé ces dernières années avec la montée du luxe calme et de la vinaigrette à dos paru. Malgré la sophistication cool des tons en sourdine, cela pose la question, où est la couleur? Cette réponse est arrivée dans les collections d'automne / hiver 2025, où les designers ont non seulement présenté des couleurs mais ont également adopté des nuances puissantes, vives et saturées. À Tory Burch, c'était un tricot de quarts de zip électrique-orange. À Givenchy, un blazer volumineux en jaune en mousseline. À Alaïa, un ensemble de jupe aqua-bleue. Chez Dries Van Noten, un trench-coat Royal-Uple. Le passage vers la couleur maximaliste a été vraiment cimenté sur la piste de Saint Laurent, cependant, où Vaccarello a envoyé des modèles portant un look coloré dans des nuances telles que Violet, Tangerine, Kelly Green, Fuchsia, Scarlet et d'innombrables teintes plus puissantes. La gloire de Technicolor ne se trouve plus sur grand écran, mais à venir, ce sera dans nos placards.
Polo Ralph Lauren
Sac de jeu
Kallmeyer
Robe de victoria
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Fendi; Chloé; Calvin Klein; Saint Laurent; Givenchy; Miu Miu; Tom Ford)
Dans une saison de piste typique, une ou deux époques se démarquent toujours, à partir de vestes en cuir inspirées des années 80 et de costumes aux mini-taskirts et imprimés des années 60. La mode, après tout, est cyclique - les tendances reviennent toujours. Cette saison, cependant, a porté cette tradition à de nouveaux niveaux sans précédent avec des références à pratiquement toutes les décennies vestimentaires pertinentes, datant de l'ère victorienne àet attend avec impatience l'avenir à. Entre les deux, Fendi a célébré son 100e anniversaire en ramenant les looks des années 30. Pendant ce temps, Prada et Miu Miu sont revenus dans les années 50 et 60, et Chloé a combiné les années 70 avec le milieu des années 2010 d'une manière choquante alléchante, allant même jusqu'à rééditer le sac paddington emblématique de la marque. À Saint Laurent, les pops de couleurs de JawBreaking ont ramené des souvenirs du travail de Yves Saint Laurent des années 80, tandis que les débuts de Veronica Leoni à Calvin Klein étaient un voyage dans les années 90, l'apogée de la marque de mode américaine. En d'autres termes, l'esthétique de l'automne prochain est fermement enracinée dans le passé et l'avenir. Le présent? Désolé, mais il est en train de sortir.
Source inconnue
Bombardier froissé
(Crédit d'image: LaunchMetrics Spotlight: Max Mara; Twp; Tod's; Burberry; Altuzarra; Calvin Klein; Hermès)
Nous ne sommes pas les seuls à chercher un endroit pour se détendre ou, mieux encore,débrancherAprès un long mois de la mode. (Correction: Cela a été une longue année, et oui, nous sommes conscients que ce n'est que en mars.) Les designers semblent également chasser un style de vie plus simple et plus rustique, l'automne 2025, et Max Mara, Burberry, Altuzarra, Hermès, Calvin Klein et plus de marques supérieures se penchent sur les matériaux boisés et les silhouettes pour la saison à venir. Pensez aux pulls d'île juste coiffés de bottes d'équitation, de vêtements d'extérieur matelassés et de shorts jumelés avec des tricots copieux et beaucoup, beaucoup de plaid. La mode se dirige vers les bois, et avec elle vient une multitude d'ensembles sur ce thème à porter pendant qu'il est ooo.
Massimo Dutti
Vérifier la chemise
Chloé
Fair Isle Wool tricot