Avec un tourbillon dramatiqueet des invités célèbres de renommée mondiale (ahem, Rihanna et A$AP), il est important de ne pas négliger les gagnants du.
L'événement constitue une collecte de fonds clé pour la Fondation BFC et célèbre le rôle de la mode à l'intersection de la culture et du divertissement, en mettant en lumière les talents créatifs et en racontant les histoires de l'année dans le domaine de la mode.
Chaque catégorie est réduite à une liste restreinte par un jury sélectionné composé de journalistes et d'acheteurs, avant d'être votée par un comité de leaders de l'industrie pour prendre la décision finale. Jetons un coup d'œil à qui a réussi à s'imposer en 2024.
Créateur de l'année : Jonathan Anderson pour JW Anderson et Loewe
Indéniablement le plus gros prix de la soirée, Anderson a également remporté ce prix l'année dernière, prouvant qu'il est au sommet de son art, tant au sein de sa marque éponyme que de la maison d'héritage espagnol Loewe. Anderson a reçu son prix des mains de l'acteur et ambassadeur mondial de Loewe, Jamie Dornan, et a ouvert son discours de remerciement en disant : « C'est bon de voir que les Irlandais sont de retour à la mode ».
a été nommée la marque la plus en vogue au monde sur l'indice Lyst du deuxième trimestre, portée par Anderson qui a conçu les costumes du blockbuster estival "Challengers" dirigé par Zendaya, soutenant le(Anderson a également assumé le rôle de coprésident honoraire) et l'exposition 2024 du Costume Institute « Sleeping Beauties », ainsi que l'organisation du Prix annuel de l'artisanat de la Fondation Loewe au Palais de Tokyo à Paris.
Loewe a également poursuivi son partenariat avec la marque suisse de running On, qui a généré une augmentation de 308 % des recherches suite à la sortie des baskets On x Loewe Cloudtilt 2.0. "J'adore la mode", a déclaré Anderson dans son discours lors de la remise des prix. "Ça me fait me lever du lit tous les matins". Il ne montre aucun signe de ralentissement non plus : se tournant à nouveau vers la conception de costumes, "Queer" avec Daniel Craig sortira vendredi prochain.
Modèle de l'année : Alex Consani
"Je suis la première personne trans à remporter ce prix", a déclaré la mannequin américaine et star des réseaux sociaux Alex Consani dans son discours de remerciement. Elle est entrée dans l'histoire lundi soir (nous) portant une robe Union Jack personnalisée conçue par Dilara Fındıkoğlu, qui a été nominée pour le prix New establishment Womenswear. Les plaisanteries rapides et le sens de l'humour franc de Consani lui ont permis d'accumuler 4 millions de followers sur TikTok, et même si elle n'est pas du genre à se prendre trop au sérieux (elle s'est déguisée en « Gru sexy » de Despicable Me pour la fête d'Halloween de Heidi Klum cette année ), c'est certainement le cas de l'industrie.
Rien que cette année, elle a marché dans le renouveau, a dirigé la campagne de Noël de Jacquemus et a figuré dans le clip « 360 » de Charli XCX, en plus d'être un incontournable des podiums des fashion week de New York, Londres, Milan et Paris. Dans son discours, Consani a remercié ses parents de lui avoir permis de rejoindre l'industrie à seulement 12 ans, et a remercié d'autres femmes trans pionnières (comme la star de "Pose" Dominique Jackson) sans qui "elle ne pourrait pas accepter ce prix".
Créatrice britannique de vêtements pour femmes : Simone Rocha pour Simone Rocha
Non pas pour continuer à nous vanter, mais. Simone Rocha a remporté ce prix pour la première fois il y a huit ans. Il était donc grand temps pour elle de remporter à nouveau ce prix. Présenté par les actrices Kelly Rutherford et Nicola Coughlan, Rocha a remercié son équipe londonienne ainsi que le créateur Jean Paul Gaultier « de m'avoir invité dans votre maison et votre atelier ». Elle a présenté une collection couture invitée pour le créateur français en janvier de cette année.
Rocha était habillée de la tête aux pieds avec ses propres créations, y compris une paire de Crocs à talons ornés de bijoux issus de sa dernière collaboration avec la marque de chaussures. La créatrice irlandaise a également publié un beau livre en octobre, une rétrospective de son travail depuis sa première collection en 2010, avec les contributions de Cindy Sherman, Petra Collins, Tim Blanks et Ed Templeton.
British Menswear Designer Award : Grace Wales Bonner pour Wales Bonner
Même si Bonner n'était pas là pour recevoir son prix en personne, ses créations l'étaient. Le musicien Tems portait une robe à franges Wales Bonner personnalisée, ornée de fleurs dorées, pour accepter le prix au nom du créateur, et le photographe Tyler Mitchell portait un costume noir élégant de la marque, également accessoirisé de ses bijoux.
Wales Bonner est peut-être mieux connue pour son partenariat continu avec Adidas, concevant plusieurs versions très recherchées de l'entraîneur Samba. Mais elle n'est pas une poney unique : ses vêtements ont été portés par tout le monde, comme Zendaya, Solange et Letitia Wright, prouvant que même si elle a peut-être débuté en tant que créatrice de vêtements pour hommes, l'univers de Wales Bonner s'est étendu bien au-delà de cela.
Prix pour réalisation exceptionnelle : Tom Ford
Par où commencer avec Tom Ford ? Vous savez que vous avez réussi lorsque Dame Anna Wintour elle-même présente votre prix, en parlant lyriquement de votre carrière et en exploitant des cohortes de célébrités telles que Julianne Moore et Hugh Jackman pour des anecdotes. "Il a toujours eu un sens extraordinaire du génie et une capacité à le laisser grandir", a déclaré Wintour au public lundi soir. Ford est devenu célèbre tout au long de son mandat de 15 ans chez Gucci, où il a transformé la maison de maroquinerie alors poussiéreuse en une marque de mode mondiale. Après son départ en 2004, il crée sa propre marque éponyme en 2006, devenue synonyme d'élégance sexy.
Après le décès du partenaire de longue date de Ford en 2021, le journaliste Richard Buckley, il a vendu son entreprise à Estée Lauder pour 2,8 milliards de dollars et a ensuite démissionné de son poste de directeur créatif. Peter Hawkings a pris sa place, mais seulement brièvement : il a démissionné après moins d'un an à la barre.
En septembre dernier, il a été annoncé que Haider Ackermann serait son remplaçant, Ford lui-même commentant : « Nous partageons bon nombre des mêmes références historiques, et je ne pourrais pas être plus excité de voir ce qu'il fait avec la marque. Je pense que je serai le premier à applaudir après son spectacle en mars.
Prix de l'innovateur culturel : A$AP Rocky
La dernière fois qu'A$AP Rocky et Rihanna se sont présentés aux British Fashion Awards, c'était en 2019 pour que Rihanna accepte le prix Urban Luxe pour sa marque Fenty, soutenue par LVMH. Cinq ans plus tard, c'est au tour d'A$AP de remporter la palme. Présenté par Michèle Lamy, le multi-hypenate est monté sur scène pour dire au public qu'après avoir vu sa « dame » remporter son prix, il avait eu envie de croire « que je pouvais faire ça aussi ».
Après avoir plaisanté en disant que son prix d'innovateur culturel aurait l'air « vraiment sympa sur une étagère », A$AP a réfléchi sur sa relation avec Lamy, qu'il a rencontré en 2011. Elle a commencé à le guider et l'a emmené à la foire d'art Frieze de Londres. "Cela m'a non seulement donné le courage de faire tout ce que je voulais faire, mais j'ai excellé parce que je n'avais rien pour me retenir", a-t-il raconté au public. Il a terminé son discours en disant : « À tous les jeunes créateurs qui ont été nominés aujourd'hui et qui ont peut-être gagné ou non ce soir, j'espère juste que c'est un signe d'encouragement pour vous montrer que vous aussi pouvez faire cette merde ».
Prix Pandora Leader du Changement : Issa Rae
Après avoir célébré sa victoire au Session Arts Club la veille de la cérémonie officielle de remise des prix, Issa Rae est montée sur scène à Londres pour accepter le Pandora Leader of Change Award, présenté par l'actrice et co-star d'Insecure Yvonne Orji, qui a écrit sur Instagram : « Vous savez que nous avons apporté l’amour, les rires et Los Angeles à London Town ! »
Rae a dit au public d'abandonner pour Orji, alors que lundi marquait son anniversaire (faisant d'elle la meilleure amie ultime) avant de raconter ses nombreux faits marquants dans sa carrière qui lui ont valu le titre de Leader of Change.
Prix Trailblazer : Remo Ruffini
Le PDG de Moncler, Remo Ruffini, occupait la meilleure place de la maison, pris en sandwich entre Rihanna et A$AP Rocky à la table de Moncler. Les deux stars étaient également présentes à l'extravagance Moncler Genius à Shanghai, organisée le dernier jour de Shanghai.ce mois d'octobre. L'homme d'affaires italien a reçu le Trailblazer Award des mains de la superstar du tennis Maria Sharapova, et son discours de remerciement était centré sur la créativité et « l'art de rêver ensemble ».
Prix de reconnaissance spécial : Nan Goldin et Gucci
La créatrice d'images légendaire Nan Goldin a été honorée par le British Fashion Council pour sa récente campagne Gucci, intitulée « We Will Always Have London ». Lettre d'amour à la ville, la vidéo met en vedette la chanteuse de Blondie Debbie Harry (qui a donné une performance surprise lors de la remise des prix) et sa compatriote musicienne américaine Kelsey Lu, qui a rejoint le photographe sur scène pour son discours de remerciement. Goldin, qui a publié un documentaire sur la façon de vivre la crise du VIH/SIDA en 2022, a terminé son discours par un puissant appel aux armes. « Libérez la Palestine », a-t-elle lancé au public avant de quitter la scène.
Prix Isabella Blow pour le créateur de mode : Tyler Mitchell
Présenté par Anok Yai et Mona Tougaard, l'un des premiers prix de la soirée a été décerné au photographe américain Tyler Mitchell. À seulement 29 ans, Mitchell a tiré sur Kamala Harris etpour Vogue, ainsi que des couvertures pour iD, Interview, Vanity Fair et bien plus encore. Son travail a été exposé dans le monde entier et l’avenir ne pourrait pas être plus prometteur pour cette étoile montante.
Créateur d'accessoires britannique : Stephen Jones
Stephen Jones est une légende de la mode : s'il y a des chapeaux dans le défilé d'un créateur, vous pouvez garantir que Jones les aura confectionnés. Débutant sa carrière en 1980, inspiré par la vie nocturne trépidante de Londres, Jones a réalisé des créations pour tout le monde, de Galliano à McQueen. Une rétrospective de son travail est au programme d'une exposition au Palais Galliera de Paris, qui se déroulera jusqu'en mars de l'année prochaine.
BFC Foundation Designer Award : Emma Chopova et Laura Lowena pour Chopova Lowena
L'année dernière, le duo de créateurs a remporté le prix du nouvel établissement de vêtements pour femmes, et il semble que leur ascension dans l'industrie continue de croître. Cette catégorie "reconnaît un créateur de l'initiative de la Fondation BFC qui a eu un impact majeur sur la mode mondiale au cours de l'année écoulée" et nous ne pouvions penser à personne de plus méritant - de leur récente vente d'échantillons viraux à leur défilé annuel de la Fashion Week de Londres en septembre, Chopova Lowena est un exemple fantastique de marque qui fait les choses à sa manière et en récolte les fruits.
Écrivant sur Instagram, le couple a déclaré : « Nous ne pourrions jamais être là où nous sommes aujourd'hui sans le soutien du BFC et nous sommes très fiers de faire partie de l'incroyable communauté de la mode de Londres. Ce prix est une reconnaissance incroyable et un rappel de la façon dont Chopova Lowena a grandi au-delà de ce que nous aurions pu imaginer.
Prix du nouvel établissement pour la mode féminine : Marco Capaldo pour 16Arlington
Cette catégorie regorgeait de talents - de Jawara Alleyne qui a conçu une robe longue personnalisée pour le mannequin Alva Claire à porter sur le tapis rouge, à Dilara Fındıkoğlu qui a fait de même pour la it-girl Julia Fox, la compétition allait toujours être rigide. Cependant, c'est Marco Calpado qui est sorti vainqueur, pour sa marque de vêtements de fête sophistiquée et très appréciée, 16Arlington.
Il a dédié ce prix à sa défunte compagne, Kikka Cavenati, décédée en 2021 quelques années après avoir lancé la marque ensemble. Dans un hommage touchant, il a déclaré : « Elle aurait dû être ici pour accepter ce prix, mais la vie avait des projets différents. Celui-ci est pour vous, Kiks.
Prix du nouvel établissement pour la mode masculine : Priya Ahluwalia pour Ahluwalia
Cela a été une année fantastique pour Priya Ahulwalia : vêtue d'une robe rouge de sa magnifique collection printemps/été 2025 intitulée « Homecoming », elle est montée sur scène à Londres pour accepter son prix. Écrivant sur Instagram, le fondateur a déclaré : « Gagner ce prix est un tel honneur. Être nommé créateur de vêtements pour hommes du nouvel établissement signifie beaucoup pour moi. Ahluwalia a commencé avec la mode masculine et s'est étendue à de nombreuses catégories et toiles, donc remporter ce prix est vraiment spécial.
Prix de reconnaissance spécial : Dame Margaret Barbour
Il ne pouvait y avoir personne d'autre qu'Alexa Chung pour décerner à Dame Margaret Barbour son prix de reconnaissance spéciale. Peut-être l'affiche ultime de la veste Barbour, la présentatrice a dévoilé sa dernière collaboration avec la marque en septembre et a passé en revue les nombreuses distinctions de la Dame, qui ont toutes commencé avec sa reprise de l'entreprise après la mort subite de son mari en 1968. À 84 ans âgée de 20 ans, Dame Margaret en est toujours la présidente – puisse-t-elle régner longtemps.
Prix de reconnaissance spécial : Sophia Neophitou-Apostolou
Après avoir travaillé sur divers titres dont Vogue. The Independent Magazine, The Sunday Times Style, Vogue China, Japanese Vogue, Russian Vogue et Harpers Bazaar UK, Sophia Neophitou-Apostolou a lancé 10 Magazine en 2000, suivi de 10 Men en 2003. Son prix pour sa contribution exceptionnelle à l'industrie de la mode a été décerné. par AJ Odudu, Edward Enninful et Jourdan Dunn – tout un trio.