De 5 japanske designprinsippene alle som vil ha et rolig følelseshjem bør vite om

Japansk design er æret for sin eleganse i minimalisme. Ren, enkel, men utrolig hyggelig - japanske designprinsipper kan virke uanstrengt, men den forsettlige energien som er plassert bak hver fasit er mer intrikat enn den ser ut til de fineste detaljene.

Det er også et sett med estetiske prinsipper som har vidtrekkende påvirkninger, utover Japan selv-spesielt med tanke på crossover med skandinavisk design som en distinkt designstil kjent som Japandi-stil i interiørdesign.

Så hva trenger du å vite om hvordan den japanske estetikken skapes? Vel, det er et sett med abstrakte prinsipper som spiller en viktig rolle i japanske rom som har leksjoner for å lære deg om deg, designer hjemmet ditt, uansett hvor du bor. Her er fem av dem du trenger å gjøre deg kjent med.

1. Ma (間) - romens kraft

""'er et unikt japansk estetisk element som kombinerer fysisk rom med begreper av tid og rytme, "sierMinako Bryson, grunnlegger av Studio Kaimi. "Ved å legge vekt på tomhet og stillhet skaper det en raffinert skjønnhet og en følelse av ro.

"Tenk på hvordan plass brukes inne i rom i hjemmet ditt. Dets bidrag til den generelle utformingen er like viktig som gjenstandene som er plassert i. En hylle med et enkelt fokuspunkt krever en balanse mellom rom for å forbedre dets tilstedeværelse. Dette prinsippet finnes ikke bare i arkitektur, hager og interiørdesign, men også i tradisjonell kunst som kalligrafi og te -seremonier."

I hovedsak, hvis det var et prinsipp om design som perfekt legemliggjorde begrepet mindre er mer, ville MA være det.

2. Fukinsei - skjønnheten i naturlig balanse

Mens vestlig design ofte streber etter symmetri, påpeker Minako at japansk design verdsetter asymmetri. Det er skjønnhet i ubalanse og Fukinsei, som oversettes til asymmetri, omfavner dette konseptet med åpne armer.

"For eksempel kan et typisk tradisjonelt japansk rom ha en tokonoma (et rom der en hengende rulle er plassert) på høyre side, og en tokowaki (hyller i forskjellige høyder) på venstre side for å vise gjenstander," konstaterer hun. "Ved å omfavne den ufullkomne balansen som finnes i naturen, introduserer den bevegelse og dynamikk, noe som resulterer i et mer organisk og livlig inntrykk."

Så neste gang du kuraterer degHjemme, introduser intriger ved å omfavne asymmetri i design.

3. Shizen (自然) - Koble til naturen

"I japansk arkitektur og design er det viktig å oppnå harmoni med naturen," sier Minako. "Ved å innlemme Shoji-skjermer og store vinduer, blir naturlig lys invitert inn, og godt ventilerte rom opprettes, slik at folk kan oppleve de skiftende sesongene."

Nå gjenspeiler dette behovet for naturen og den tilslørte viktigheten av viltvoksende vinduer det japanske designprinsippet om Shizen. I samsvar med den japanske filosofien til, Refererer Shizen i hovedsak til fravær av kunstighet og nærvær av naturen.

Å smi en forbindelse mellom innsiden av hjemmet ditt og det ytre økosystemet blir svært populært i designens verden. Kanskje er det varsomheten av konkrete jungler som fanger oss og vår tørst etter et forhold til jorden i hennes mest naturlige form - uansett årsak, vi er alle for det.

4. Wabi-Sabi-skjønnheten i ufullkommenhet

Er et av prinsippene du sannsynligvis er mest kjent med, eller i det minste hørt om, men hva handler Wabi-Sabi egentlig om?

"Aestetikken til Wabi-Sabi setter pris på ufullkommenhet og tidens gang, og oppmuntrer folk til å finne skjønnhet i naturlig slitasje og aldring," sier Minako. "For eksempel ligger sjarmen til en gammel teskål (chawan) eller en mosedekket hage i dens tilsynelatende ufullkommenhet og bærer dybde og stille eleganse."

Dette interiørprinsippet er forankret og tilbyr et uunngåelig perspektiv som gjelder både liv og design. Når det gjelder å dekorere ideer som binder seg inn i dette konseptet, tror Patinaed Planters, Kintsugi-D-boller og tradisjonell arkitektur.

5. Iki (粋) - Raffinert eleganse og raffinement

I følge Minako refererer 'Iki' til et konsept av eleganse der det søkes enkelhet av skjønnhet mens han opprettholder dens særegne karakter. Ved første øyekast gir det gamle penger ogEnergi og den uanstrengte overdådigheten som er tøff å manipulere.

"Det er ikke avhengig av ekstravaganse, men verdsetter i stedet en undervurdert og raffinert stil," konstaterer hun. "Denne estetikken er spesielt sett innen mote og produktdesign, der den fortsetter å påvirke moderne trender."

Iki -interiør vil ikke fange oppmerksomheten din med dristige fargetoner og uttalelsesmøbler. I stedet vil de uanstrengt fange synet ditt og overbevise deg om skjønnheten i sofistikert minimalisme.

Vanlige spørsmål

Hvorfor er japansk design en populær moderne estetikk?

"Et enkelt rom sammensatt av minimale elementer resonerer med begrepet moderne minimalisme, noe som gjør det godt egnet for en urban og sofistikert livsstil," sier Minako. "Det er viktig at ånden til Wabi-Sabi stemmer overens med bærekraftig design og miljøvennlig livsstil og har hjulpet den til å tjene bred støtte.

"I de senere år, ettersom bevisstheten om miljøspørsmål har økt, har det vært en økende vekt på langvarige produkter så vel som design som sameksisterer med naturen. De japanske filosofiene til Wabi-Sabi og harmoni med naturen gjenspeiler disse verdiene og har blitt omfavnet mye over hele verden."

Japanske designprinsipper har eksistert i århundrer, og deres ubestridelige verdi i dagens moderne tid er et vitnesbyrd om den plettfrie estetikken de bærer. Vi ser ut til å være i en tid med velvære,Og sakte å leve som passer perfekt til disse interiørkonseptene.

Og hvis ikke annet, vil det å innlemme disse grasiøse designprinsippene bringe hjemmet ditt et skritt nærmere å bli et rolig rom, gjort for å leve i fred og harmoni.