Fashion East har bygget et rykte somdeSted for å pleie nye talent. Den non-profit inkubatoren ble grunnlagt i 2000 av Lulu Kennedy, og den teller slike som,,og Grace Wales Bonner blant sine stjernespekkede alumner.
For AW25 har Fashion East brakt tilbake de samme designerne som SS25 - Olly Shinder, Nuba og Louther (tidligere kjent som Loutre). I sin vanlige stampende bakken til det gamle Truman Brewery i Øst -London, med en bar av den legendariske restaurantbistrotke, var Friday Night -showet forbløffet av forventning.
Da gjestene tok setene overfor et bakteppe av gjennomsiktig plast, presenterte de tre designerne sine respektive samlinger.
Louther
(Bildekreditt: Fashion East)
Først opp var Louther, grunnlagt av den tyske designeren Olympia Schiele. Etiketten debuterte på Fashion East forrige sesong, og henter referanser fra Londons skøytekultur, mens han brukte Deadstock -stoffer for å skape uventede utseende.
Denne sesongen var Louther -visjonen vokst opp. Kattunge hæler, lange skinnhansker og skreddersøm omtalt i hele samlingen, sammen med baggy bukser og store jakker (i pels og skinn).
Etiketten samarbeidet med den polske billedkunstneren Helena Minginowicz om samlingen, som bruker Airbrush -teknikker for å skape visuelle illusjoner. Ved å blande klassisk påvirkning med masseproduksjon og digital estetikk, reflekterer hun over skjæringspunktet mellom høy og lav kultur - et ekko av temaene i denne samlingen.
Skyet
(Bildekreditt: Fashion East)
Nuba er et herreklær -etikett designet av Cameron Williams og Jebi Labembika. Det debuterte under Fashion East forrige sesong, for SS25. Deres kulturklastende, skreddersydde fokuserte design påvirkes av oppveksten i Sør-London, kombinert med deres afro-karibiske og vestafrikanske røtter.
Showet notater leste: "Denne samlingen begynte med begrepet å våkne opp fra en figurativ koma, en drøm bundet av omgivelsene våre, og utviklet seg til et dypere spørsmål om geografi eller mennesker definerer en sinnstilstand."
Hetter, skjerf og strikkevarer dannet lag med "beskyttende rustning". De dempede gråtonene og brunene som ble omtalt i hele representerte en by, kontrast mot naturens blues og greener. Dette var en praktisk og bærbar samling som reflekterte den moderne verden, og de mange kravene til den.
Olly Shinder
(Bildekreditt: Fashion East AW25 Olly Shinder)
Det var CSM -utdannet Olly Shinders fjerde og siste sesong som viste seg som en del av Fashion East. Hans design undergraver hypermasculine kleskoder, ved å tolke militær og teknisk slitasje på nytt, i tillegg til å bli inspirert av Londons queer -kultur og natteliv.
Mens Shinders designkoder var til stede, var det et merkbart skifte fra hans vanlige klubb-møt-fet-slitasje-estetikk. Denne sesongen, på samme måte som hans meddesignere, følte seg mer seriøse og vokst opp med blazere, skjortekjoler og godt kuttet separater. Det var også en bredere utvidelse til dameklær, inspirert av sykepleieruniformer fra 1950 -tallet, som tydelig kunne sees i smokken og pinafore -kjolene.
Shinders referanser inkluderte Tim Burtons film fra 1989 Batman, sent på 90 -tallet Continental European Menswear og byen São Paulo. Det han fortsetter med å gjøre etter mote øst vil absolutt være verdt å se på.
