Alle Gewinner der British Fashion Awards und warum sie wichtig sind

Mit einem Wirbelsturm von Dramatikund weltberühmte prominente Gäste (ahem, Rihanna und A$AP) dürfen die Gewinner des nicht außer Acht lassen.

Die Veranstaltung fungiert als wichtige Spendenaktion für die BFC Foundation und würdigt die Rolle der Mode an der Schnittstelle von Kultur und Unterhaltung, indem sie kreative Talente hervorhebt und die Geschichten des Jahres in der Mode erzählt.

Jede Kategorie wird von einer ausgewählten Jury aus Presse und Einkäufern in die engere Wahl gezogen, bevor ein Ausschuss aus Branchenführern darüber abstimmt, um die endgültige Entscheidung zu treffen. Werfen wir einen Blick darauf, wer es geschafft hat, im Jahr 2024 die Nase vorn zu haben.

Designer des Jahres: Jonathan Anderson für JW Anderson und Loewe

Anderson, der unbestreitbar größte Preis des Abends, nahm diese Auszeichnung letztes Jahr auch mit nach Hause und bewies damit, dass er sowohl bei seinem gleichnamigen Label als auch beim spanischen Traditionshaus Loewe an der Spitze seines Fachs steht. Anderson wurde seine Auszeichnung vom Schauspieler und globalen Loewe-Hausbotschafter Jamie Dornan überreicht und er eröffnete seine Dankesrede mit den Worten: „Es ist schön zu sehen, dass die Iren wieder in Mode sind.“

wurde im Q2-Index von Lyst zur angesagtesten Marke der Welt gekürt, was darauf zurückzuführen ist, dass Anderson Kostüme für den von Zendaya moderierten Sommer-Blockbuster „Challengers“ entwarf und damit die Marke unterstützte(Anderson übernahm auch die Rolle des ehrenamtlichen Co-Vorsitzenden) und der Ausstellung „Sleeping Beauties“ des Kostüminstituts im Jahr 2024 sowie die Ausrichtung des jährlichen Loewe Foundation Craft Prize im Palais de Tokyo in Paris.

Loewe setzte außerdem seine Partnerschaft mit der Schweizer Laufmarke On fort, die nach der Veröffentlichung der On x Loewe Cloudtilt 2.0-Turnschuhe zu einem Anstieg der Suchanfragen um 308 % führte. „Ich liebe Mode“, sagte Anderson in seiner Rede bei der Preisverleihung. „Dadurch stehe ich jeden Morgen auf.“ Er zeigt auch keine Anzeichen dafür, langsamer zu werden – er widmet sich erneut dem Kostümdesign und kommt nächsten Freitag in die Kinos: „Queer“ mit Daniel Craig in der Hauptrolle.

Model des Jahres: Alex Consani

„Ich bin die erste Trans-Person, die diesen Preis gewonnen hat“, sagte das amerikanische Model und Social-Media-Star Alex Consani in ihrer Dankesrede. Sie hat am Montagabend (wir) Geschichte geschrieben) trägt ein maßgeschneidertes Union-Jack-Kleid von Dilara Fındıkoğlu, die für den New Establishment Womenswear Award nominiert wurde. Consanis schnelle Witze und ihr offener Sinn für Humor haben dazu geführt, dass sie 4 Millionen Follower auf TikTok hat, und obwohl sie sich selbst nicht allzu ernst nimmt (sie hat sich dieses Jahr für Heidi Klums Halloween-Party als „sexy Gru“ aus „Ich – Einfach unverbesserlich“ verkleidet). ) Die Branche tut es auf jeden Fall.

Allein in diesem Jahr ging sie wiederbelebt durch die Gegend, moderierte die Weihnachtskampagne von Jacquemus und war im Musikvideo „360“ von Charli XCX zu sehen. Außerdem war sie ein fester Bestandteil auf den Laufstegen der Modewochen in New York, London, Mailand und Paris. In ihrer Rede dankte Consani ihren Eltern dafür, dass sie ihr mit nur 12 Jahren den Einstieg in die Branche ermöglichten, und dankte anderen bahnbrechenden Transfrauen (wie „Pose“-Star Dominique Jackson), ohne die „sie diese Auszeichnung nicht annehmen könnte“.

Britische Damenmode-Designerin: Simone Rocha für Simone Rocha

Nicht, um weiterhin unser eigenes Horn zu betätigen, aber. Simone Rocha gewann diesen Preis erstmals vor acht Jahren, es war also höchste Zeit, den Preis erneut mit nach Hause zu nehmen. Rocha wurde von den Schauspielerinnen Kelly Rutherford und Nicola Coughlan präsentiert und dankte ihrem Londoner Team sowie dem Designer Jean Paul Gaultier „für die Einladung in Ihr Haus und Atelier“. Im Januar dieses Jahres präsentierte sie eine Gastkollektion für den französischen Designer.

Rocha war von Kopf bis Fuß in ihre eigenen Kreationen gekleidet, darunter ein mit Juwelen besetztes Paar Crocs mit Absatz aus ihrer neuesten Zusammenarbeit mit der Schuhmarke. Die irische Designerin veröffentlichte im Oktober außerdem ein Bildband, eine Retrospektive ihrer Arbeit seit ihrer ersten Kollektion im Jahr 2010, mit Beiträgen von Cindy Sherman, Petra Collins, Tim Blanks und Ed Templeton.

British Menswear Designer Award: Grace Wales Bonner für Wales Bonner

Während Bonner nicht persönlich vor Ort war, um ihre Auszeichnung entgegenzunehmen, waren es ihre Entwürfe. Der Musiker Tems trug ein maßgeschneidertes Kleid mit Fransen und goldenen Blumen von Wales Bonner, um die Auszeichnung im Namen des Designers entgegenzunehmen, und der Fotograf Tyler Mitchell trug einen eleganten schwarzen Anzug der Marke, der ebenfalls mit dem dazugehörigen Schmuck versehen war.

Wales Bonner ist vielleicht am besten für ihre kontinuierliche Partnerschaft mit Adidas bekannt, in deren Rahmen sie mehrere äußerst gefragte Versionen des Samba-Turnschuhs entworfen hat. Aber sie ist kein Alleskönner – ihre Kleidung wurde von Leuten wie Zendaya, Solange und Letitia Wright getragen, was beweist, dass sie zwar als Designerin für Herrenmode angefangen hat, sich das Wales Bonner-Universum jedoch weit darüber hinaus erweitert hat.

Auszeichnung für herausragende Leistungen: Tom Ford

Wo soll ich mit Tom Ford anfangen? Sie wissen, dass Sie es geschafft haben, wenn Dame Anna Wintour höchstpersönlich Ihre Auszeichnung überreicht, von Ihrer Karriere schwärmt und Berühmtheiten wie Julianne Moore und Hugh Jackman nach Anekdoten befragt. „Er hatte schon immer ein außergewöhnliches Auge für Genialität und die Fähigkeit, es wachsen zu lassen“, sagte Wintour dem Publikum am Montagabend. Ford erlangte während seiner 15-jährigen Tätigkeit bei Gucci Berühmtheit, wo er das damals verstaubte Lederwarenhaus in eine globale Modemarke verwandelte. Nach seinem Ausstieg im Jahr 2004 gründete er 2006 sein eigenes gleichnamiges Label, das zum Synonym für sexy Eleganz wurde.

Nach dem Tod von Fords langjährigem Partner, dem Journalisten Richard Buckley, im Jahr 2021 verkaufte er sein Unternehmen für 2,8 Milliarden US-Dollar an Estée Lauder und trat anschließend als Kreativdirektor zurück. Peter Hawkings trat in seine Fußstapfen, allerdings nur für kurze Zeit – er trat nach weniger als einem Jahr an der Spitze zurück.

Im September dieses Jahres wurde bekannt gegeben, dass Haider Ackermann sein Nachfolger sein wird, wobei Ford selbst kommentierte: „Wir haben viele der gleichen historischen Referenzen, und ich könnte nicht gespannter sein, zu sehen, was er mit der Marke macht.“ Ich vermute, dass ich nach seiner Show im März der Erste sein werde, der auf den Beinen ist und applaudiert.“

Auszeichnung für kulturelle Innovatoren: A$AP Rocky

Das letzte Mal, dass A$AP Rocky und Rihanna bei den British Fashion Awards auftraten, war 2019, als Rihanna den Urban Luxe Award für ihr von LVMH unterstütztes Fenty-Label entgegennahm. Fünf Jahre später war A$AP an der Reihe, ein Gewinner zu sein. Moderiert von Michèle Lamy betrat der Multihypenate die Bühne, um der Menge zu erzählen, dass er, nachdem er gesehen hatte, wie seine „Dame“ ihren Preis gewann, zu der Überzeugung inspiriert wurde, „dass ich das auch schaffen könnte“.

Nachdem er scherzte, dass sein Cultural Innovator Award „im Regal wirklich gut aussehen würde“, dachte A$AP über seine Beziehung zu Lamy nach, den er 2011 kennengelernt hatte. Sie begann, ihn zu betreuen und nahm ihn mit zur Londoner Kunstmesse Frieze. „Das gab mir nicht nur den Mut, zu tun, was immer ich wollte, sondern ich übertraf mich auch, weil ich nichts hatte, was mich zurückhalten konnte“, erzählte er dem Publikum. Er beendete seine Rede mit den Worten: „An alle jungen Designer, die heute nominiert wurden und heute Abend vielleicht gewonnen haben oder auch nicht, ich hoffe nur, dass dies ein Zeichen der Ermutigung ist, um Ihnen zu zeigen, dass Sie diesen Scheiß auch können.“

Der Pandora Leader of Change Award: Issa Rae

Nachdem Issa Rae am Abend vor der offiziellen Preisverleihung ihren Sieg im Session Arts Club gefeiert hatte, betrat sie die Bühne in London, um den Pandora Leader of Change Award entgegenzunehmen, der von der Schauspielerin und Insecure-Co-Star Yvonne Orji überreicht wurde, die auf Instagram schrieb: „ Du weißt, wir haben die Liebe, das Lachen und das LA nach London Town gebracht!“

Rae sagte dem Publikum, sie solle es für Orji aufgeben, da am Montag ihr Geburtstag gefeiert wurde (was sie zur ultimativen besten Freundin machte), bevor sie noch einmal von ihren vielen Karrierehöhepunkten erzählte, die ihr den Titel „Leader of Change“ einbrachten.

Wegbereiterpreis: Remo Ruffini

Der CEO von Moncler, Remo Ruffini, hatte den besten Platz im Haus – eingeklemmt zwischen Rihanna und A$AP Rocky am Moncler-Tisch. Beide Stars waren auch bei der Shanghai-Extravaganz von Moncler Genius anwesend, die am letzten Tag von Shanghai stattfanddiesen Oktober. Der italienische Geschäftsmann wurde von Tennis-Superstar Maria Sharapova mit dem Trailblazer Award ausgezeichnet und in seiner Dankesrede standen Kreativität und „die Kunst des gemeinsamen Träumens“ im Mittelpunkt.

Besonderer Anerkennungspreis: Nan Goldin und Gucci

Die legendäre Bildmacherin Nan Goldin wurde vom British Fashion Council für ihre jüngste Gucci-Kampagne mit dem Titel „We Will Always Have London“ geehrt. Als Liebesbrief an die Stadt spielen in dem Video die Blondie-Sängerin Debbie Harry (die bei der Preisverleihung einen Überraschungsauftritt gab) und ihre US-Musikkollegin Kelsey Lu mit, die die Fotografin bei ihrer Dankesrede auf der Bühne begleitete. Goldin, die 2022 einen Dokumentarfilm über das Durchleben der HIV/AID-Krise veröffentlichte, beendete ihre Ansprache mit einem eindringlichen Aufruf zu den Waffen. „Befreit Palästina“, sagte sie der Menge, bevor sie die Bühne verließ.

Isabella Blow Award für Modeschöpfer: Tyler Mitchell

Überreicht von Anok Yai und Mona Tougaard ging einer der ersten Preise des Abends an den amerikanischen Fotografen Tyler Mitchell. Mit nur 29 Jahren hat Mitchell Kamala Harris erschossen undfür Vogue sowie Cover für iD, Interview, Vanity Fair und mehr. Seine Arbeiten wurden auf der ganzen Welt ausgestellt und die Zukunft dieses aufstrebenden Sterns könnte nicht rosiger aussehen.

Britischer Accessoire-Designer: Stephen Jones

Stephen Jones ist eine Modelegende – wenn es in der Laufstegshow eines Designers Hüte gibt, können Sie sicher sein, dass Jones sie hergestellt hat. Jones startete seine Karriere 1980, inspiriert vom lauten Nachtleben Londons, und hat Kreationen für jeden geschaffen, von Galliano bis McQueen. Eine Retrospektive seiner Arbeiten ist Gegenstand einer Ausstellung im Pariser Palais Galliera, die bis März nächsten Jahres zu sehen ist.

BFC Foundation Designer Award: Emma Chopova und Laura Lowena für Chopova Lowena

Letztes Jahr gewann das Designduo den Preis für New Establishment Womenswear und es scheint, dass ihr Aufstieg in der Branche weiter zunimmt. Diese Kategorie „würdigt einen Designer der BFC Foundation-Initiative, der im vergangenen Jahr einen großen Einfluss auf die weltweite Mode hatte“, und wir könnten uns niemanden vorstellen, der es mehr verdient hätte – von ihrem jüngsten viralen Musterverkauf bis zu ihrer jährlichen London Fashion Week-Show im September. Chopova Lowena ist ein fantastisches Beispiel dafür, wie eine Marke die Dinge auf ihre eigene Art und Weise angeht und die Früchte dafür erntet.

Das Paar schrieb auf Instagram: „Ohne die Unterstützung des BFC könnten wir nie dort sein, wo wir heute sind, und wir sind so stolz, Teil der unglaublichen Mode-Community Londons zu sein.“ Dieser Preis ist eine großartige Anerkennung und eine Erinnerung daran, zu würdigen, wie Chopova Lowena über das hinausgewachsen ist, was wir uns jemals hätten vorstellen können.“

New Establishment Womenswear Award: Marco Capaldo für 16Arlington

Diese Kategorie war vollgepackt mit Talenten – von Jawara Alleyne, die für Model Alva Claire ein maßgeschneidertes, weites Kleid für den roten Teppich entwarf, bis hin zu Dilara Fındıkoğlu, die das Gleiche für das It-Girl Julia Fox tat, die Konkurrenz war immer groß steif. Als Sieger ging jedoch Marco Calpado für sein anspruchsvolles, beliebtes Partywear-Label 16Arlington hervor.

Er widmete die Auszeichnung seiner verstorbenen Partnerin Kikka Cavenati, die 2021 starb, wenige Jahre nachdem sie gemeinsam die Marke gegründet hatten. In einer rührenden Hommage sagte er: „Sie sollte hier oben sein und diese Auszeichnung entgegennehmen, aber das Leben hatte andere Pläne.“ Das hier ist für euch Kiks.“

New Establishment Menswear Award: Priya Ahluwalia für Ahluwalia

Es war ein fantastisches Jahr für Priya Ahulwalia – sie trug ein rotes Kleid aus ihrer wunderschönen Frühjahr/Sommer-Kollektion 2025 mit dem Titel „Homecoming“ und betrat die Bühne in London, um ihre Auszeichnung entgegenzunehmen. Auf Instagram schrieb der Gründer: „Diesen Preis zu gewinnen ist eine große Ehre. Die Ernennung zum New Establishment Menswear Designer bedeutet mir sehr viel. Ahluwalia begann mit Herrenmode und hat sich auf so viele Kategorien und Leinwände ausgeweitet, dass es wirklich etwas Besonderes ist, diesen Preis zu gewinnen.“

Besonderer Anerkennungspreis: Dame Margaret Barbour

Es könnte niemand anderen geben, der Dame Margaret Barbour ihren Special Recognition Award überreicht als Alexa Chung. Die Moderatorin, vielleicht das ultimative Aushängeschild der Barbour-Jacke, veröffentlichte im September ihre neueste Zusammenarbeit mit der Marke und ging auf die vielen Auszeichnungen der Dame ein, die alle mit der Übernahme des Unternehmens nach dem plötzlichen Tod ihres Mannes im Jahr 1968 begannen. Mit 84 Jahren Jahre alt, fungiert Dame Margaret immer noch als Vorsitzende – möge sie noch lange regieren.

Besonderer Anerkennungspreis: Sophia Neophitou-Apostolou

Nach der Arbeit bei verschiedenen Titeln, darunter Vogue. Sophia Neophitou-Apostolou, The Independent Magazine, The Sunday Times Style, Vogue China, Japanese Vogue, Russian Vogue und Harpers Bazaar UK, gründete im Jahr 2000 das 10 Magazine, gefolgt von 10 Men im Jahr 2003. Ihr wurde eine Auszeichnung für herausragende Beiträge zur Modebranche verliehen von AJ Odudu, Edward Enninful und Jourdan Dunn – ein echtes Trio.