Décider si vous devez encadrer votre œuvre sur mesure dépend d'un certain nombre de facteurs, notamment le prix et le degré de protection dont la pièce a besoin. Si l'œuvre d'art est délicate, de taille atypique ou si elle vaut beaucoup pour vous - que ce soit en valeur monétaire ou sentimentale - alors un cadrage personnalisé doit être envisagé.
C'est également un excellent moyen de vraiment élever une pièce au rang de point focal, en particulier lorsqu'elle fait partie d'un.
« Choisir un cadre personnalisé ou sur mesure pour votre art est un moyen simple de mettre à jour une œuvre », explique Katie Lion, designer d'intérieur principale chez Kitesgrove. « Que le cadre existant semble fatigué ou ne s'intègre pas tout à fait avec le reste de votre espace, un encadrement personnalisé vous permet de personnaliser l'œuvre d'art en fonction de vos goûts et de l'espace dans lequel l'œuvre sera située. »
Comment décider si vous devez encadrer votre œuvre sur mesure
1. Demandez conseil à un encadreur professionnel
(Crédit image : Gunter & Co)
"Un cadre peut faire ou défaire une image, c'est pourquoi je ne ferais appel qu'à un encadreur expérimenté qui a de nombreux échantillons à portée de main et qui peut vous montrer - autant que possible - à quoi ressemblera le résultat final", déclare la fondatrice de l'architecte d'intérieur Irene Gunter. deGünter & Co. « Cela ne fait jamais de mal non plus de faire vos propres recherches. Recherchez des façons inspirantes dont d’autres pièces ont été encadrées. Prenez note des couleurs, des proportions et de l’échelle. Soyez ouvert aux nouvelles idées.
Irene ajoute : « Pensez au-delà du support et du cadre de base ; vous pouvez par exemple avoir une bordure dorée ou en tissu entre l'image et le passe-partout, ou vous pouvez même avoir un passe-partout étagé de différentes couleurs. Les options sont infinies et votre encadreur sera en mesure de vous les expliquer toutes.
2. Déterminez si l’œuvre d’art est délicate ou coûteuse
(Crédit image : Kitesgrove)
Quand il s'agit de, un encadrement personnalisé est un investissement rentable si votre œuvre d’art est originale ou si elle est particulièrement chère. Ou si c'est délicat d'une manière ou d'une autre.
Les œuvres d'art peuvent être sujettes à la décoloration ou aux dommages causés par le soleil, c'est donc une bonne idée d'envisager un verre de protection UV pour éviter que cela ne se produise.
Irene Gunter déclare : « Si vous avez des images précieuses ou délicates, en particulier si elles risquent de se décolorer dans une pièce ensoleillée, assurez-vous de discuter du verre de protection UV avec votre encadreur. »
3. En raison de l’endroit où l’œuvre sera accrochée
(Crédit image : Kitesgrove)
Votre œuvre se déroule-t-elle dans un endroit sombre et douillet ou dans une pièce lumineuse et aérée remplie de soleil ? Si votre pièce doit être exposée à la lumière directe, elle aura peut-être besoin d'une couche supplémentaire de verre de protection UV.
Vous pouvez également envisager d’investir dans du verre non éblouissant de qualité musée si votre œuvre doit être placée dans une pièce naturellement éclairée afin que vous puissiez l’apprécier pleinement.
«Nous choisissons souvent du verre à faible réflexion», explique Irene Gunter. « Cela minimise la lumière réfléchie par le verre et empêche l'œuvre d'art de ressembler à un miroir géant. Le verre à faible réflexion peut coûter cher, c'est donc une bonne idée de savoir où vous allez accrocher la pièce pour décider si cela vaut la peine de l'investir.
4. La taille de la pièce
(Crédit image : Kitesgrove)
Si vous avez l'intention d'investir dans une œuvre d'art de grande taille, n'oubliez pas de considérer le fait qu'elle devra probablement être encadrée sur mesure, car les cadres achetés en magasin sont généralement disponibles uniquement dans des tailles standard.
C'est une bonne idée de vérifier en ligne avant d'acheter pour vous assurer que le cadrage standard correspond à votre pièce si vous n'avez pas envie de faire des folies avec un encadrement personnalisé.
5. N'oubliez pas que l'encadrement personnalisé est un art en soi
(Crédit image : Bergman Design House/The Other House)
L'encadrement sur mesure est un processus artisanal qui nécessite des artisans qualifiés pour réaliser le travail. Cela signifie que ce n’est généralement pas bon marché.
Cependant, n'oubliez pas que l'encadrement est un art en soi et que l'investissement en vaut la peine si vous avez une pièce coûteuse ou délicate qui doit être protégée pour garantir qu'elle dure des années.
L'encadrement personnalisé peut également transformer une œuvre d'art, avec des choix de style judicieux contribuant à améliorer et à donner encore plus vie à une œuvre.
Chat Dal, deCat Dal Intérieurs, déclare : « Il y a tellement de nouvelles formes/textures/finitions fantastiques sur les cadres de nos jours qu'elles peuvent être tout autant une caractéristique que l'art lui-même. Récemment, nous avons utilisé des cadres en rotin tissé d'époque sur des cartes postales à l'aquarelle de Singapour et les avons placés verticalement les uns au-dessus des autres dans une salle de bains. Cela a contribué à cimenter la scène et l'atmosphère de la pièce.
Un encadrement personnalisé est-il nécessaire ?
(Crédit image : Gunter & Co)
« Un encadrement personnalisé peut transformer ce qui pourrait être une impression très ordinaire en quelque chose d'extraordinaire », explique Irene Gunter. « Évidemment, ce type de cadres n'est pas bon marché, donc selon votre budget, ce n'est peut-être pas une solution pour chaque œuvre d'art. Cependant, l'investissement dans des pièces de héros en vaut certainement la peine.
(Crédit image : Beata Heuman)
Comment choisir le bon cadre artistique ?
(Crédit image : Kitesgrove)
Les cadres d'œuvres d'art peuvent être disponibles dans une variété de textures, de finitions et de couleurs, ce qui signifie qu'ils peuvent être aussi audacieux ou épurés que vous le souhaitez.
Essayez de mélanger les styles pour un accord intéressant. Kate Lion de Kitesgrove déclare : « Juxtaposer un cadre moderne avec une œuvre d'art traditionnelle ou vice versa peut créer un contraste intrigant, et il est toujours important de s'assurer que les deux se complètent afin que la qualité de l'œuvre d'art et du cadre ne soit pas compromise. '
Elle ajoute : « Pour les œuvres plus grandes, nous préférons utiliser un cadre plus simple, mettant l'œuvre d'art au premier plan et lui permettant d'être au centre de l'attention. »
(Crédit image : Kitesgrove)
Irene Gunter conseille de parler à votre encadreur de la créativité. Elle déclare : « Les gens se tournent généralement vers des couleurs standard pour leurs montures, même s'il existe des millions d'autres options. C’est là qu’un encadreur expérimenté prendra tout son sens. Ils sauront vous conseiller sur la couleur et obtenir la teinte exacte que vous désirez.
« Et rappelez-vous, vous n’êtes pas obligé de vous limiter à une seule couleur. Par exemple, le devant du cadre peut être argenté tandis que les bords sont blancs ou verts. C'est payant d'être créatif. Le résultat final sera vraiment unique.
Et Cat Dal déclare : « Pour les zones nécessitant une petite touche ludique ou une touche de couleur, nous recommandons un cadre ondulé brillant ou un cadre à canette pour faire passer l'œuvre d'art au niveau supérieur.
« Nous prenons toujours conseil auprès d'encadreurs professionnels en ce qui concerne l'adéquation du verre solaire. Je vous recommande donc de passer du temps chez votre encadreur local pour décrire votre espace et vos ambitions en matière d'art.
"Pour les œuvres à grande échelle, je recommande un grand support et le cadre lui-même correspondant à la couleur du mur, afin que l'art retienne l'attention."
